![ΑπολεσθένταΜε την παραμυθού Σάσα Βούλγαρη ************ Σεμινάριο ΣΕΜΙΝΑΡΙΟ ΥΠΟΚΡΙΤΙΚΗΣ ΤΕΧΝΙΚΗ ΥΠΟΚΡΙΤΙΚΗΣ ΝΤΕΪΒΙΝΤ ΜΑΜΕΤ «ΠΡΑΚΤΙΚΗ ΑΙΣΘΗΤΙΚΗ» Διδάσκουν: Κορίνα Χρυσάιδου ή/και Γιώργος Χαρατζάς (Εταιρεία Θεάτρου X-Act) coffee - bar - restaurant OPEN HOUSE • OPEN HOUSE 3RD FLOOR Ίδρυμα Μ. Κακογιάννης Απέκτησε νέα διεύθυνση, ανακαινίστηκε, μεγάλωσε, και με κεντρική ιδέα τη φύση λειτουργεί, φιλικό και άνετο κάθε απόγευμα μέχρι αργά το βράδυ και τις Κυριακές από το πρωί. Προσφέρει καφέ, ποτό, και φαγητό ******* Απρίλιος 2014, στο Ίδρυμα Μ. Κακογιάννης Αναλυτική παρουσίαση Stand-Up Comedy Παρασκευή 4 & Σάββατο 5 Απριλίου 2014, στις 21:30 ΚΡΟΙΣΟΙ Stand-Up Comedy Κείμενο, ερμηνεία: Στέφανος Λαοπόδης Η κωμωδία “ΚΡΟΙΣΟΙ” πραγματεύεται την καθημερινή ζωή των Ελλήνων στην Ελλάδα και στην αλλοδαπή, όπως διαμορφώνεται από τις κοινωνικό-υστερικές συνθήκες στην εποχή της μετά-μεταπολίτευσης. Ιδιαίτερη έμφαση δίδεται στην επίδραση που προκαλεί στην αειθαλή ελληνική ψυχοσύνθεση, η διεθνής οικονομική συγκυρία σε συνδυασμό με την έξοχη πολιτικό-οικονομική διαχείριση του τόπου τις τελευταίες δεκαετίες. Η παράσταση ψυχαγωγεί και τέρπει, εστιάζοντας με χάρη και γλαφυρότητα, σε μια σκιερή ιστορική στιγμή ανάμεσα σε ένα ένδοξο παρελθόν και ένα λαμπρό μέλλον. Ο Στέφανος Λαοπόδης γεννήθηκε στην Αθήνα και σπούδασε στην Ελλάδα και την Βρετανία. Διαθέτει ένα φαντασμαγορικό καλειδοσκόπιο εργασιακών εμπειριών και προσωπικών βιωμάτων που τον οδήγησε αναπόφευκτα στην κωμωδία. Έχει παίξει στο θέατρο, την τηλεόραση και τον κινηματογράφο ενώ παράλληλα έχει ανεβάσει στην Ελλάδα και την Βρετανία Stand-Up Comedy shows που γράφει και ερμηνεύει ο ίδιος. Παρασκευή 4 & Σάββατο 5 Απριλίου 2014, στις 21:30 ΚΡΟΙΣΟΙ Stand-Up Comedy Κείμενο, ερμηνεία: Στέφανος Λαοπόδης Αίθουσα: Black Box Διάρκεια: 120΄(με διάλειμμα) Τιμή εισιτηρίου: 10€, ενιαίο ******** Θεατρικές παραστάσεις Τρίτη 29 & Τετάρτη 30 Απριλίου 2014, στις 21:00 Ο ΤΑΠΕΙΝΟΤΕΡΟΣ ΤΩΝ ΔΑΣΚΑΛΩΝ Αποσπάσματα από τα Απομνημονεύματα του Στρατηγού Μακρυγιάννη Μια θεατρική προσέγγιση από το Elliniko Theatro ερμηνεύει ο Γιάννης Σιμωνίδης για τα 150 χρόνια από το θάνατο του Μακρυγιάννη τα 35 χρόνια από την ίδρυση του Ελληνικού Θεάτρου (Elliniko Theatro - ET) στη Νέα Υόρκη Τιμώντας 150 χρόνια από τον θάνατο του Μακρυγιάννη, 35 χρόνια από την ίδρυση του Ελληνικού Θεάτρου (Elliniko Theatro - ET) στη Νέα Υόρκη, και τη φετινή έναρξη συνεργασίας του ET με το Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, ο Γιάννης Σιμωνίδης ερμηνεύει αποσπάσματα από τα Απομνημονεύματα του θρυλικού ήρωα που σε πολύ νέα ηλικία αναδείχθηκε σε έναν από τους πιο σημαντικούς στρατηγούς του επαναστατικού στρατού, και κατόπιν σε έναν από τους ιδρυτές και θεμελιωτές του νέου Ελληνικού κράτους. Χάρις στα Απομνημονεύματα του ο Μακρυγιάννης αναγνωρίζεται σαν μια από τις πιο σημαντικές Ελληνικές λογοτεχνικές μορφές των τριών τελευταίων αιώνων. Η γλώσσα του είναι η ρωμαλέα κοινή λαλιά των αγροτών της Ρούμελης, εμπλουτισμένη με μια πληθώρα εκφραστικών Τούρκικων και Ιταλικών λέξεων και φράσεων και εμψυχωμένη με το αθάνατο πνεύμα του Ελληνικού δημοτικού τραγουδιού, που ήταν πατρογονική κληρονομιά του Μακρυγιάννη και από την οποία πάντα πρόθυμα και έντεχνα αντλούσε για να διασκεδάσει την παρέα του. Γενεές αναγνωστών και κριτικών, και ιδιαίτερα ο Γιώργος Σεφέρης, θεωρούν τον Μακρυγιάννη ποιητή, και τη λαλιά του αυτή των Ομηρικών ηρώων. Το 1963, μετά την απονομή του Νομπέλ, ο Σεφέρης έγραψε: “Από το 1926, όταν πρωτόπιασα στα χέρια μου τα Απομνημονεύματα του Μακρυγιάννη, μέχρι σήμερα, δεν έχει περάσει μήνας που δεν διάβασα μερικές σελίδες του, ούτε εβδομάδα που δεν στοχάστηκα πάνω σ’ ένα απ’ τα εξαίσια αποσπάσματα του. Αυτές οι σελίδες με συντρόφεψαν σε ταξίδια και περιπλανήσεις, και σε χαρές και λύπες υπήρξαν πηγές διαφώτισης και παρηγοριάς. Στη χώρα μας αυτή, που συχνά καταφεύγουμε από ανάγκη σε οδυνηρή αυτοδίδαξη, ο Μακρυγιάννης ήταν για μένα ο πιο ταπεινός και σταθερός από τους δασκάλους μου.” Υπάρχει ένας φυσικός ρυθμός στην Ελληνική δημοτική γλώσσα, η οποία στα χέρια ενός μάστορα αποτελεί την πρώτη ύλη υπέροχης ποίησης. Όλη η αγωνία, η φρίκη, η δόξα και η ομορφιά του Αγώνα της Ελευθερίας ζωντανεύουν απαράμιλλα μέσα απ’ του Μακρυγιάννη τη φυσική ποίηση και πρωτόγονη χάρη. “Το όνομα του Στρατηγού Μακρυγιάννη δεν μας είναι άγνωστο. Η φυσιογνωμία και η παρρησία του, η λαϊκή, ζωντανή λαλιά του έχουν εντυπωθεί στον νου και την καρδιά μας. Για τον σύγχρονο Νεοέλληνα που ξέρει την Ιστορία του τόπου μας, ο Μακρυγιάννης δεν είναι απλώς ένας αγωνιστής που έχυσε το αίμα του για την πατρίδα. Είναι το πρότυπο του σοφού λαϊκού ανθρώπου ο οποίος δεν εμφορούνταν από άκριτο φανατισμό, αλλά από βαθύ προβληματισμό και αντικειμενικότητα. Είχε το πείσμα να μάθει γράμματα σε προχωρημένη ηλικία μόνο και μόνο για να αποτυπώσει με τα δικά του «κολλυβογράμματα» τις σκέψεις του για την Επανάσταση, για το πραγματικό νόημα της Ελευθερίας και της Ελληνικότητας.” Ειρήνη Μαραγκόζη, Φιλόλογος «H δραματοποίηση του Σιμωνίδη είναι τόσο συγκινητική γιατί ο ηθοποιός μετατρέπεται σε δίαυλο έκφρασης της αυθεντικής φωνής τόσο του ρουμελιώτη Μακρυγιάννη, όσο και άλλων χαρακτήρων που αναφέρονται στα Απομνημονεύματα, όπως ο Γώγος, ο Γκούρας , ο Άιντεκ κι ο Όθωνας.» Περιοδικό NEO Τρίτη 29 & Τετάρτη 30 Απριλίου 2014, στις 21:00 Ο ΤΑΠΕΙΝΟΤΕΡΟΣ ΤΩΝ ΔΑΣΚΑΛΩΝ Αποσπάσματα από τα Απομνημονεύματα του Στρατηγού Μακρυγιάννη Μια θεατρική προσέγγιση από το Elliniko Theatro ερμηνεύει ο Γιάννης Σιμωνίδης Αίθουσα: Θέατρο Τιμές εισιτηρίων: 10€ κανονικό 8€ μειωμένο Μαθητικό /Φοιτητικό / Νεανικό (έως 26 χρονών)/ Κάρτας Ανεργίας (ΟΑΕΔ) & Πολυτέκνων (ΑΣΠΕ) & Ευρωπαϊκής Κάρτας Νέων/ Κάτοχοι Κάρτας Πολιτισμού/ Κάτοχοι Κάρτας Club IFA (Γαλλικού Ινστιτούτου) / Κάτοχοι Κάρτας ΙΤΙ (ΕΚΔΙΘ) / Κάτοχοι Κάρτας Οδοντιατρικού Συλλόγου Αθηνών & Μέλη Πυροσβεστικού Σώματος (κάρτα) / Κάτοχοι Κάρτας Συλλόγου Υπαλλήλων Εθνικής Τράπεζας / ΑμΕΑ / Άνω των 65 ******** συνεχίζονται οι παραστάσεις Δευτέρα 10 Μαρτίου έως Τρίτη 8 Απριλίου 2014 Κάθε Δευτέρα και Τρίτη, στις 20:00 «Ι LOVE U» Η Ελένη Ουζουνίδου ερμηνεύει Λούλα Αναγνωστάκη Τιμητικό αφιέρωμα στην συγγραφέα μέσα από τον γυναικείο λόγο έξι έργων της Σκηνοθετεί και συνοδεύει στο πιάνο ο Σταμάτης Κραουνάκης Πρεμιέρα: Δευτέρα 10 Μαρτίου 2014, στις 20:00 και για δέκα μόνο παραστάσεις Ο Σταμάτης Κραουνάκης συνθέτει μια παρτιτούρα ερμηνείας για την Ελένη Ουζουνίδου. Στιγμές γυναικών η και της ίδιας γυναίκας σε διαφορετικούς χρόνους, με θραύσματα από τα έργα «Σ’ εσάς που μ’ ακούτε», «Αντόνιο ή το μήνυμα», «Η πόλη», «Διαμάντια και μπλουζ», «Ο ήχος του όπλου» και ολόκληρο το έργο «Ο ουρανός κατακόκκινος». Ο κόσμος, η βία, η μοναξιά, η απώλεια, η ελπίδα, το «εγώ δε βολεύομαι». Με πρωταγωνιστή το διαχρονικό λόγο της Αναγνωστάκη, με εκτιναγμένα το χιούμορ και την απελπισία, επιστρέφουμε στα σημαντικά κείμενα για να σηματοδοτούνται ξανά τα νοήματα, να επαναπροσδιορίζεται ο μύθος και να ξαναγεννιούνται αισθήματα για τους νεότερους, χρήσιμα για τις ζωές τους. Συντελεστές Σύνθεση κειμένων: Σταμάτης Κραουνάκης - Αλεξάνδρα Παντελάκη με τη συνεργασία της συγγραφέως Σκηνοθεσία -μουσική σύνθεση και συνοδεία στο πιάνο: Σταμάτης Κραουνάκης Ενδυματολόγος: Δέσποινα Χειμώνα Βοηθός σκηνοθέτη: Χρήστος Μουστάκας Ήχος: Δημήτρης Μουρλάς Φωτισμοί: Δημήτρης Στίγκας Διεύθυνση παραγωγής: Ελένη Συροπούλου Στο ρόλο του Μιχάλη στο έργο «Ο ήχος του όπλου» ο Χρήστος Γεροντίδης Την παράσταση "βάφτισε" η Λούλα Αναγνωστάκη. Το πιάνο είναι ευγενής χορηγία του οίκου Νικοτιάν Δευτέρα 10 Μαρτίου έως Τρίτη 8 Απριλίου 2014 Κάθε Δευτέρα και Τρίτη, στις 20:00 Ειδικά για τις 31/3 ώρα έναρξης: 22:00 «Ι LOVE U» Η Ελένη Ουζουνίδου ερμηνεύει Λούλα Αναγνωστάκη Σκηνοθετεί και συνοδεύει στο πιάνο ο Σταμάτης Κραουνάκης Αίθουσα: «Open House» 3ος όροφος Διάρκεια παράστασης: 80΄ Τιμές εισιτηρίων: 12€, Προπώληση 15€ Στο ταμείο του ΙΜΚ Κατά τη διάρκεια της παράστασης επιτρέπεται στο κοινό να πιεί τον καφέ του, το τσάι του, το ποτό του. Η Λούλα Αναγνωστάκη γεννήθηκε στη Θεσσαλονίκη. Αδελφή του ποιητή Μανόλη Αναγνωστάκη. Εμφανίστηκε στο θέατρο το 1965 με την τριλογία της Πόλης ("Η διανυκτέρευση", "Η πόλη", "Η παρέλαση"), που παρουσίασε σε ενιαία παράσταση στο Θέατρο Τέχνης ο Κάρολος Κουν. Το Φεβρουάριο του 1967 ανέβηκε από το Εθνικό Θέατρο το τρίπρακτο έργο της "Η συναναστροφή", σε σκηνοθεσία Λεωνίδα Τριβιζά. Ακολούθησαν: "Αντόνιο ή το Μήνυμα" (1972), "Η νίκη" (1978), "Η κασέτα" (1982), "Ο ήχος του όπλου" (1987), όλα από το Θέατρο Τέχνης, σε σκηνοθεσία Κάρολου Κουν. Το 1990 ο θίασος Τζένης Καρέζη - Κώστα Καζάκου παρουσίασε το έργο "Διαμάντια και μπλουζ", σε σκηνοθεσία Βασίλη Παπαβασιλείου. Το 1995 ανέβηκε Το "Ταξίδι μακριά" από το Θέατρο Τέχνης, σε σκηνοθεσία Μίμη Κουγιουμτζή. Το 1998 το μονόπρακτο "Ο ουρανός κατακόκκινος" από το Εθνικό Θέατρο, σε σκηνοθεσία Βίκτορα Αρδίττη και το 2003 το έργο "Σ` εσάς που με ακούτε" από τη Νέα Σκηνή, σε σκηνοθεσία Λευτέρη Βογιατζή. Τα έργα της Λούλας Αναγνωστάκη έχουν επίσης παρουσιαστεί από Αθηναϊκούς θιάσους και Δημοτικά Περιφερειακά Θέατρα, καθώς και στο εξωτερικό (Γαλλία, Ιταλία, Αγγλία, Γερμανία, Κύπρος, Ισπανία, ΗΠΑ). Δημιουργός μιας ιδιαίτερης γραφής, η Λούλα Αναγνωστάκη αποτύπωσε στα έργα της το εσωτερικό τοπίο του σύγχρονου Έλληνα και τις μεταβολές του υπό την επίδραση της Ιστορίας. Πραγματεύτηκε τα σημαντικότερα θέματα της μεταπολεμικής περιόδου στη χώρα μας, όπως το τραύμα, η ενοχή, η μοναξιά, η ήττα. Παρακολουθώντας την εξέλιξη της νεοελληνικής κοινωνίας και μετά τη μεταπολίτευση, πραγματεύεται τον εγκλωβισμό των ανθρώπων και των κοινωνιών, τα αδιέξοδα του σύγχρονου κόσμου, τη μοναξιά, την έλλειψη επικοινωνίας και το αίσθημα ασφυξίας του ατόμου. Βαδίζει το δικό της δημιουργικό, μοναχικό δρόμο, επενδύοντας ιδιαιτέρως στη μουσική διάσταση του λόγου της, που ενισχύει τη δραματικότητα και την εμβέλειά του. Παντρεμένη με το συγγραφέα και καθηγητή Ψυχιατρικής Γιώργο Χειμωνά και μητέρα του συγγραφέα Θανάση Χειμωνά. ****** Θεατρικό δρώμενο έως Σάββατο 12 Απριλίου 2014 Θεατρικό δρώμενο «ΤΩΡΑ ΜΙΛΑΩ!» Κείμενο - Σκηνοθεσία: Μαριάννα Κάλμπαρη με την Δώρα Σαμψώνα Γενική Γραμματεία Ισότητας των Φύλων Ελεύθερη είσοδος Με αφορμή την Παγκόσμια Ημέρα της Γυναίκας, παρουσιάζεται το θεατρικό δρώμενο «ΤΩΡΑ ΜΙΛΑΩ!» που πραγματοποιείται από τη Γενική Γραμματεία Ισότητας των Φύλων με την ευγενική χορηγία του Ιδρύματος Μιχάλης Κακογιάννης και τη συνεργασία του Διεθνούς Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Αθήνας και του περιοδικού ΣΙΝΕΜΑ - www.cinemag.gr. Πρόκειται ένα δεκάλεπτο θεατρικό μονόλογο που γράφτηκε με αφορμή την Παγκόσμια Ημέρα Εξάλειψης της Βίας κατά των Γυναικών. Η Μαριάννα Κάλμπαρη έγραψε και σκηνοθέτησε το δεκάλεπτο μονόλογο «ΤΩΡΑ ΜΙΛΑΩ!» αντλώντας στοιχεία από αληθινές ιστορίες κακοποιημένων γυναικών, οι οποίες καλύπτουν όλο το φάσμα της βίας που ασκείται εις βάρος τους: ενδοοικογενειακή βία, σεξουαλική παρενόχληση, βιασμός, εμπορία ανθρώπων/trafficking. Μια νεαρή γυναίκα αποκαλύπτει την προσωπική της ιστορία κακοποίησης και τους λόγους που την οδήγησαν να σωπαίνει. Μόνο που τώρα ήρθε η στιγμή να μιλήσει! Η ηθοποιός Δώρα Σαμψώνα ερμηνεύει το μονόλογο που ακολουθείται από βίντεο, στο οποίο 11 γνωστές Ελληνίδες ηθοποιοί αποκαλύπτουν, με τη σειρά τους, αληθινές ιστορίες κακοποιημένων γυναικών και προτρέπουν κάθε γυναίκα που έχει υποστεί βία να μιλήσει. Τώρα! Στόχος της συγκεκριμένης δράσης είναι η ευαισθητοποίηση του κοινού για το μείζον αυτό κοινωνικό ζήτημα καταπάτησης ανθρωπίνων δικαιωμάτων και η ενημέρωσή του για την ύπαρξη υποστηρικτικών δομών αντιμετώπισης της βίας. Κυρίως, όμως, στοχεύει στο να παροτρύνει τις γυναίκες-θύματα βίας να ξεπεράσουν τον φόβο τους και να μιλήσουν, να ενημερωθούν για την ύπαρξη των δομών αυτών και να απευθυνθούν σε αυτές για να ζητήσουν βοήθεια. Η βία και η κακοποίηση γυναικών έχουν πάρει διαστάσεις μάστιγας που δεν γνωρίζει κοινωνικούς, οικονομικούς ή πολιτισμικούς περιορισμούς. Η ενδοοικογενειακή βία δεν αποτελεί ιδιωτική υπόθεση αλλά ένα σοβαρό κοινωνικό πρόβλημα. Μας αφορά όλους! Συντελεστές του δρώμενου: Κείμενο-μουσική επιμέλεια-σκηνοθεσία: Μαριάννα Κάλμπαρη Ερμηνεία: Δώρα Σαμψώνα Σκηνοθεσία-μοντάζ-επεξεργασία βίντεο: Διαμαντής Καραναστάσης Διεύθυνση φωτογραφίας: Στέλλα Κάλτσου Βοηθός σκηνοθέτη: Μιχάλης Κωνσταντινίδης Η κινηματογράφηση έγινε στο θέατρο SKROW. Ευχαριστούμε τον Βασίλη Μαυρογεωργίου για την παραχώρηση του θεάτρου καθώς και για την πολύτιμη βοήθειά του κατά τη διάρκεια του γυρίσματος. Έλαβαν μέρος (με αλφαβητική σειρά) οι: Μυρτώ Αλικάκη, Βίκυ Βολιώτη, Ευγενία Δημητροπούλου, Ελένη Ζιώγα, Καριοφυλλιά Καραμπέτη, Κατερίνα Λυπηρίδου, Φαίη Ξυλά, Λένα Παπαληγούρα, Πέγκυ Σταθακοπούλου, Ράνια Σχίζα, Πέγκυ Τρικαλιώτη Το δρώμενο παρουσιάστηκε πρώτη φορά τη Δευτέρα 25 Νοεμβρίου 2013 σε εκδήλωση για την Παγκόσμια Ημέρα Εξάλειψης της Βίας κατά των Γυναικών με την υποστήριξη του Διεθνούς Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Αθήνας. Γενική Γραμματεία Ισότητας των Φύλων Η Γενική Γραμματεία Ισότητας των Φύλων λειτουργεί την Τηλεφωνική Γραμμή SOS 15900 για την παροχή άμεσης ψυχοκοινωνικής στήριξης και προστασίας σε γυναίκες-θύματα βίας, 24 ώρες το 24ωρο, 365 ημέρες τον χρόνο. Αποτελεί υπηρεσία πρώτης γραμμής και εντάσσεται στο ευρύτερο δίκτυο των δομών της Γραμματείας: 14 Συμβουλευτικά Κέντρα Γυναικών στις πρωτεύουσες των Περιφερειών και τον Πειραιά, 25 Συμβουλευτικά Κέντρα Γυναικών και 19 Ξενώνες για κακοποιημένες γυναίκες και τα παιδιά τους σε συνεργασία με μεγάλους Δήμους της χώρας, 2 Ξενώνες του Εθνικού Κέντρου Κοινωνικής Αλληλεγγύης. Πληροφορίες: Ντόρα Χατζηαγγελίδη 2131511 104 & 2131511 170 dora.chatziangelidi@gmai.com Γενική Γραμματεία Ισότητας των Φύλων Ημέρες & Ώρες Παραστάσεων: 1. Σάββατο 8/3, στις 20.30 2. Πέμπτη 13/3, στις 19.30 3. Παρασκευή 14/3, στις 20.30 4. Σάββατο 15/3, στις 20.30 5. Τετάρτη 19/3, στις 20.30 6. Πέμπτη 20/3, στις 19.30 7. Παρασκευή 21/3, στις 20.30 8. Σάββατο 22/3, στις 20.30 9. Τετάρτη 26/3, στις 20.00 10. Πέμπτη 27/3, στις 19.30 11. Σάββατο 29/3, στις 20.30 12. Τρίτη 1/4, στις 20.30 13. Τετάρτη 2/4, στις 20.30 14. Πέμπτη 3/4, στις 19.30 15. Παρασκευή 4/4, στις 20.30 16. Σάββατο 5/4, στις 20.30 17. Κυριακή 6/4, στις 20.30 18. Τετάρτη 9/4, στις 20.30 19. Πέμπτη 10/4, στις 19.30 20. Παρασκευή 11/4, στις 20.30 21. Σάββατο 12/4, στις 20.30 Θεατρικό δρώμενο: «ΤΩΡΑ ΜΙΛΑΩ!» Κείμενο - Σκηνοθεσία: Μαριάννα Κάλμπαρη με την Δώρα Σαμψώνα Γενική Γραμματεία Ισότητας των Φύλων Αίθουσα: Φουαγέ Εισόδου Ελεύθερη είσοδος Χορηγός επικοινωνίας ********** Από 22 Φεβρουαρίου έως Κυριακή 13 Απριλίου 2014 κάθε Σάββατο & Κυριακή, στις 21:30 Η ΚΑΣΣΑΝΔΡΑ ΚΑΙ Ο ΛΥΚΟΣ της Μαργαρίτας Καραπάνου σε σκηνοθεσία Ένκε Φεζολλάρι «To λύκο λυπόμουνα συνήθως. Πώς θα καταπιεί τόσα γουρουνάκια μονομιάς;» Η Κασσάνδρα δεν είναι ένα συνηθισμένο κοριτσάκι. Ούτε μία συνηθισμένη γυναίκα. Και μας αφηγείται την ιστορία της. Το πρώτο μυθιστόρημα της Μαργαρίτας Καραπάνου παρουσιάζεται επί σκηνής σε σκηνοθεσία Ένκε Φεζολλάρι. Πρόκειται για μία παράσταση που άλλοτε κινείται στα όρια του κόμικ και άλλοτε στην απόλυτη λιτότητα, αγγίζοντας με ευαισθησία και χιούμορ την καρδιά του θεατή και θίγοντας με μοναδικό τρόπο ζητήματα όπως η "τραυματισμένη παιδική ηλικία", η παντελής έλλειψη-παρουσία της μητέρας, η μύηση στον κόσμο των ενηλίκων, τα αρχετυπικά σύμβολα, οι κωμικοτραγικές καταστάσεις στον κόσμο της ελληνικής μπουρζουαζίας. Όπως χαρακτηριστικά αναφέρει ο Jerome Charyn σε κριτική του (New York Times), "καμία ανάλυση της Κασσάνδρας και του Λύκου δεν μπορεί να εξηγήσει τη γοητεία και την αινιγματικότητα του βιβλίου. .... είναι πρωτότυπο, τρομαχτικό, ολοκληρωμένο. Εφευρίσκει τη δική του ιστορία, μπαίνει σε εφιαλτικές καταστάσεις και βγαίνει, όπως ανακατεύει το όνειρο με την πραγματικότητα." Έτσι, και στο σκηνικό του ανέβασμα, απολαμβάνουμε τους δύο ηθοποιούς σε συνεχείς εναλλαγές ρόλων σε μία παράσταση 60 λεπτών που αντλεί εικόνες από το μυθιστόρημα και με ρυθμούς καταιγιστικούς αλλά και ποιητικούς δημιουργεί... «φέτες ζωής». Σημειώνει ο σκηνοθέτης της παράστασης: «Η Κασσάνδρα και ο λύκος» το πρώτο μυθιστόρημα της Μαργαρίτας Καραπάνου αγγίζει το θέμα της παιδικής ηλικίας. Η ασεβής Κασσάνδρα και ο λύκος, οι ανταρσίες ενός κοριτσιού που αλωνίζει με αναίδεια στον ασφυκτικό κόσμο των μεγάλων... Οι ερωτικές αναζητήσεις που αγγίζουν τα όρια ερωτομανιακού παραληρήματος κυβερνούν τους μικρούς ήρωες και προκαλούν έντονες αντιδράσεις στον κόσμο των ενηλίκων. Αθώα και γνωστική, τρυφερή και σκληρή την ίδια ώρα, βλέπει τον κόσμο διαφορετικά από τα άλλα παιδιά της ηλικίας της… Η απουσία της μητέρας της ως καταλύτης διαπερνά την ίδια της την ύπαρξη. Παρά το σκληρό περίβλημά της ωστόσο, μέσα της κρύβει μια βαθιά τραυματισμένη ψυχή και κάποια φοβερά μυστικά, ενώ πού και πού αφήνει να διαφανεί ότι διαθέτει και μιας σπάνιας μορφής ευαισθησία. Αν και ο λύκος παραμονεύει στη γωνία είναι γεμάτη από πολύχρωμα όνειρα και ανυπότακτες προσδοκίες. Ένα μίγμα φαντασίας και πραγματικότητας.» Ένκε Φεζολλάρι - Δεκέμβριος 2013 ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ Κείμενο: Μαργαρίτα Καραπάνου Σκηνοθεσία: Ένκε Φεζολλάρι Σκηνικά - Κοστούμια: Αλεξία Θεοδωράκη Βοηθός Σκηνοθέτη: Μαρίνα Κανελλοπούλου Φωτισμοί: Ελίζα Αλεξανδροπούλου Βίντεο: Γιάννης Gizmo Μπερερής Φωτογραφίες: Κική Παπαδοπούλου Παίζουν: Έλλη Μερκούρη Σόλων Τσούνης Το βιβλίο κυκλοφορεί από τις Εκδόσεις Καστανιώτη Από 22 Φεβρουαρίου 2014 έως Κυριακή 13 Απριλίου 2014 κάθε Σάββατο & Κυριακή, στις 21:30 Η ΚΑΣΣΑΝΔΡΑ ΚΑΙ Ο ΛΥΚΟΣ της Μαργαρίτας Καραπάνου σε σκηνοθεσία Ένκε Φεζολλάρι Πρεμιέρα: Σάββατο 22 Φεβρουαρίου 2014 Αίθουσα: Αίθουσα 1 ισογείου Διάρκεια: 60 λεπτά (χωρίς διάλειμμα) Τιμή Εισιτηρίου: 10€, ενιαίο ****** Μουσικές παραστάσεις - Συναυλίες Τρίτη 1 Απριλίου 2014, στις 21:30 Μουσική Παράσταση "Απολεσθέντα" του Κωνσταντίνου Ευαγγελίδη με την Αναστασία Έδεν “Oσο και να γυρνάμε την πλάτη μας στο παρελθόν είμαστε φτιαγμένοι από αυτό. Ότι έχουμε απολέσει είναι αυτό που μας καθόρισε. Και σε ένα αδύναμο παρόν, η επαναφορά των «απολεσθέντων» στη μνήμη μας ίσως μας βοηθήσει να επαναπροσδιορίσουμε τη διαδρομή μας ή να δημιουργήσουμε καινούργια. Για να μη γίνουμε οι ίδιοι, τα «απολεσθέντα» στο ταξίδι μας.” Ο συνθέτης Κωνσταντίνος Ευαγγελίδης συναντά την Αναστασία Έδεν σε μία συναυλία γεμάτη μουσικούς πειραματισμούς όπου εναλλάσσονται με έναν ιδιαίτερο τρόπο ατμοσφαιρικές μελωδίες με έντονα ρυθμικά μοτίβα, ηλεκτρονικοί και ακουστικοί ήχοι. Με τον ίδιο τον συνθέτη στο πιάνο και στα ηλεκτρονικά, την Αναστασία Έδεν στα φωνητικά και στην άρπα και τον Rolland Hoffmann στις κιθάρες, η μπάντα παρουσιάζει τραγούδια από το album του Κωνσταντίνου Ευαγγελίδη “ΑΠΟΛΕΣΘΕΝΤΑ”, αλλά και νέα ακυκλοφόρητα τραγούδια, και πρωτότυπες μουσικές, ενώ διασκευάζει με το δικό της ύφος από παραδοσιακά μέχρι σύγχρονα κομμάτια από την ελληνική και παγκόσμια μουσική σκηνή. Τη συναυλία πλαισιώνουν τα πρωτότυπα video της Κλεοπάτρας Κοραή, ενώ τον ήχο επιμελείται ο Τάσος Μπακασιέτας. Συντελεστές: Πιάνο – Ηλεκτρονικά: Κωνσταντίνος Ευαγγελίδης Φωνή – Άρπα: Αναστασία Έδεν Κιθάρες: Roland Hoffmann Video: Κλεοπάτρα Κοραή Ήχος: Τάσος Μπακασιέτας Βιογραφικά στοιχεία Κωνσταντίνος Ευαγγελίδης www.constantinosevangelidis.com Γεννήθηκε στην Αθήνα. Σπούδασε πιάνο με την Ντόρα Μπακοπούλου στο Ωδείο Αθηνών και Ανώτερα Θεωρητικά στο Κεντρικό Ωδείο με τον Μπάμπη Κανά. Παράλληλα, σπούδασε γραφιστική στα Τ.Ε.Ι. Αθήνας. Έχει εργαστεί στο θέατρο σαν συνθέτης, (2013 ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Σερρών «Φύλλα της», 2012 Θέατρο Ακαδήμεια «Το Παρδαλό Κασκόλ», 2009 Εθνικό Θέατρο-ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Σερρών & Κομοτηνής – «Βαβυλωνία», 2006 ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. ΚΡΗΤΗΣ - «Ποντικοπαγίδα», 2003 Θέατρο Ελπίδα - «Φιλουμένα Μαρτουράνο»), και ενορχηστρωτής (ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Κρήτης –2006 «Δον Καμίλο», 2004 «Πολύ Κακό Για Το Τίποτα», 2002 «Κατά Φαντασίαν Ασθενής»), στην τηλεόραση και τη δισκογραφία. Το 2012 κέρδισε τιμητική διάκριση στο Φεστιβάλ Δράμας για τη μουσική της ταινίας μικρού μήκους «Evergreen» της Ιφιγένειας Κοτσώνη. Έχει γράψει μουσική για τηλεοπτικά ντοκιμαντέρ, για διαφημιστικές ταινίες, ταινίες πολυμέσων και ραδιοφωνικά spot. Σαν πιανίστας έχει συνεργαστεί με πολλούς συνθέτες & τραγουδιστές συμμετέχοντας σε ζωντανές εμφανίσεις, συναυλίες μουσικής δωματίου, ρεσιτάλ κ.α. Στα τέλη του 2011 εξέδωσε, σαν ανεξάρτητη παραγωγή, την πρώτη του δισκογραφική δουλειά «ΤΑ ΑΠΟΛΕΣΘΕΝΤΑ» σε στίχους της Σ. Παγώνα με την συμμετοχή πολλών τραγουδιστών. Από το 1998 ασχολείται με την διδασκαλία της μουσικής. Σήμερα διδάσκει Πιάνο και Ανώτερα Θεωρητικά στο Δημοτικό Ωδείο Αμαρουσίου. ΑΝΑΣΤΑΣΙΑ ΕΔΕΝ Απόφοιτος του Μουσικού Λυκείου Παλλήνης. Δίπλωμα μονωδίας από το Ορφείο Ωδείο, με παράλληλες σπουδές αρμονίας, βυζαντινής μουσικής, άρπας και πιάνου. Παρακολούθησε σεμινάρια φωνητικής με τον Σπύρο Σακκά. Στις δραστηριότητες της περιλαμβάνονται συμμετοχές σε παραστάσεις της Εθνικής Λυρικής Σκηνής, σε μουσικές-θεατρικές παραγωγές, σε συνεργασία με σκηνοθέτες όπως οι Μιχαήλ Μαρμαρινός, Κάρμεν Ρουγγέρη, Νίκος Κούνδουρος, σε παραστάσεις των Σταμάτη Κραουνάκη και Γιάννη Μαρκόπουλου και σε συναυλίες των Γιώργου Νταλάρα, Ορφέα Περίδη & Μελίνας Κανά, Νίκου Ξυδάκη. Έχει εμφανιστεί με την Ορχήστρα των Χρωμάτων (2009 Μέγαρο Μουσικής Αθηνών-αφιέρωμα στο κινηματογραφικό έργο του Μάνου Χατζιδάκι), τη Βυζαντινή Χορωδία του Λυκούργου Αγγελόπουλου (Δελφοί, Εκδηλώσεις για τον Α. Σικελιανό), καθώς και με το σχήμα Λύραυλος στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών. Τρίτη 1 Απριλίου 2014, στις 21:30 Μουσική Παράσταση "Απολεσθέντα" του Κωνσταντίνου Ευαγγελίδη με την Αναστασία Έδεν Αίθουσα: Αίθουσα 1 ισογείου Τιμή εισιτηρίων: 10€ ενιαίο ********** Παρασκευή 4 Απριλίου 2014, στις 21:00 OJOS VERDES Ανδρέας Κατερινόπουλος τραγούδι: Λουκία Ανάγνου (υψίφωνος), Χριστίνα Δαλαμάγκα (μεσόφωνος) O Aνδρέας Κατερινόπουλος παρουσιάζει στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, σε μία και μοναδική συναυλία, το πρώτο του συνθετικό έργο, με γενικό τίτλο OJOS VERDES. Πρόκειται για ένα ορχηστρικό έργο αφιερωμένο στη δημιουργία της ζωής το οποίο αποτελείται από 6 συνθέσεις, που ζουν φυλακισμένες σε δύο πράσινα μάτια... Λίγα λόγια για το έργο από τον συνθέτη: "Επαναλαμβανόμενο μοτίβο. Αντικατοπτρίζει τον ελπιδοφόρο χρόνο, που κυλάει ασταμάτητα αφήνοντας πίσω το φθαρμένο δίνοντας τη θέση του στο καινούριο. Τέλεια Πτώση – STEP V I. Στην κλασική αρμονία, η διαδοχή αυτών των συγχορδιών στο τέλος μιας μουσικής φράσης ή ενός μουσικού έργου, με τη συγκεκριμένη μορφή αποτελούν την τέλεια πτώση. Η τέλεια πτώση, για τον άνθρωπο που υποτάσσει τα θέλω του, υπακούοντας σ’ αυτό που του προστάζει η σύγχρονη φιλελεύθερη κοινωνία, χάνοντας την ουσία. Η τέλεια πτώση φυλακισμένη μέσα σε δυο πράσινα μάτια (ΟJOS VERDES)." Συντελεστές Σύνθεση: Ανδρέας Κατερινόπουλος Σολίστες: Λουκία Ανάγνου (soprano), Χριστίνα Δαλαμάγκα (mezzo soprano) Πιάνο: Ανδρέας Κατερινόπουλος Βιολοντσέλο: Φωτεινή Αλεξοπούλου Graphic design: Οne Plus Design – Τάσος Τσικριτέας Advertising: Black light productions - Τάσος Κατσάρης Παρασκευή 4 Απριλίου 2014, στις 21:00 OJOS VERDES Ανδρέας Κατερινόπουλος Αίθουσα 1, ισογείου Διάρκεια: 60΄ Τιμή εισιτηρίων: 10€ 8€ Μαθητικό /Φοιτητικό / Νεανικό (έως 26 χρονών)/ Κάρτας Ανεργίας (ΟΑΕΔ) & Πολυτέκνων (ΑΣΠΕ) & Ευρωπαϊκής Κάρτας Νέων/ Κάτοχοι Κάρτας Πολιτισμού/ Κάτοχοι Κάρτας Club IFA (Γαλλικού Ινστιτούτου) / Κάτοχοι Κάρτας ΙΤΙ (ΕΚΔΙΘ) / Κάτοχοι Κάρτας Οδοντιατρικού Συλλόγου Αθηνών & Μέλη Πυροσβεστικού Σώματος (κάρτα) / Κάτοχοι Κάρτας Συλλόγου Υπαλλήλων Εθνικής Τράπεζας / ΑμΕΑ / Άνω των 65 ********* Κυριακή 6 Απριλίου 2014, στις 21:00 Συναυλία στο πλαίσιο της εαρινής καμπάνιας Ευρωπαϊκή Άνοιξη "young music of europe", camerata europaea youth Μουσική διεύθυνση – Μαρία Μακράκη Είσοδος Ελεύθερη Απαραίτητη η κράτηση θέσεων Η Ευρωπαϊκή Καμεράτα Νέων είναι μία νεοσύστατη ευρωπαϊκή ορχήστρα που εδρεύει στην Αθήνα, από το 2013, και αποτελεί μέλος της Ευρωπαϊκής Καμεράτας (Camerata Europaea). Αποτελείται αποκλειστικά από νέους μουσικούς όλων των χωρών της Ευρώπης και υποστηρίζεται από την Ακαδημία της Ευρωπαϊκής Καμεράτας. Η Ευρωπαϊκή Καμεράτα Νέων προσκαλεί το φιλόμουσο κοινό σε μία συναυλία που Αφιερώνει στην Ευρωπαϊκή Άνοιξη, την Κυριακή 6 Απριλίου 2014, στις 21:00, στο Ίδρυμα Μ. Κακογιάννης, με ελεύθερη είσοδο. Θα ερμηνευθούν τα έργα: Μπέρτολτ Χούμελ: Κοντσερτίνο για σόλο φαγκότο και έγχορδα Περικλής Κούκος: Χωρικά για βιολί, πιάνο και έγχορδα Λούντβιχ βαν Μπετόβεν: Συμφωνία αρ. 4 σε σι ύφεση μείζονα op. 60 Σολίστες Θωμάς Γκέσιος – φαγκότο Λάμπρος Ι. Λαπίνας – φαγκότο Δημήτρης Κούκος – πιάνο Μιλτιάδης Παπαστάμου – βιολί Μουσική διεύθυνση – Μαρία Μακράκη Ορχήστρα – camerata europaea youth Κυριακή 6 Απριλίου 2014, στις 21:00 Συναυλία αφιερωμένη στην ευρωπαϊκή άνοιξη camerata europaea youth "young music of europe" Αίθουσα: Θέατρο Είσοδος Ελεύθερη Απαραίτητη η κράτηση θέσεων - Θα τηρηθεί σειρά προτεραιότητας Κρατήσεις: 210 34 18 579, Δευ - Παρ. 11:00 -14:00 Με τη φιλική υποστήριξη του Ιδρύματος Μιχάλης Κακογιάννης, του Κέντρου Τέχνης και Πολιτισμού BETON7 και της Δημόσιας Ραδιοτηλεόρασης Η Ευρωπαϊκή Καμεράτα Νέων είναι μία νεοσύστατη ευρωπαϊκή ορχήστρα που εδρεύει στην Αθήνα από το 2013 και αποτελεί μέλος της Ευρωπαϊκής Καμεράτας (Camerata Europaea). Αποτελείται αποκλειστικά από νέους μουσικούς όλων των χωρών της Ευρώπης και τυγχάνει της συνεπούς υποστήριξης της Ακαδημίας της Ευρωπαϊκής Καμεράτας. Με ένα ευρύ φάσμα δράσεων όπως master classes, residencies, σεμινάρια, διαλέξεις, συμπόσια και εργαστήρια, η Ακαδημία της Ευρωπαϊκής Καμεράτας αποτελεί ζωτικό τμήμα της Καμεράτας Νέων και των άλλων συνόλων. Η Καμεράτα Νέων επίσης προσφέρει υποστηρικτικά προγράμματα, βραβεία και υποτροφίες, ενώ διαμορφώνει διασυνοριακά ορχηστρικά προγράμματα, ερμηνεύοντας έργα και σε πρώτες παγκόσμιες εκτελέσεις. Η εκπαίδευση των νέων μουσικών αποτελεί κύρια προτεραιότητα της Ευρωπαϊκής Καμεράτας. Ταλαντούχοι νέοι καλλιτέχνες λαμβάνουν υψηλού επιπέδου εκπαίδευση μέσω της Ακαδημίας. Υπό την μουσική καθοδήγηση αναγνωρισμένων καλλιτεχνών, προετοιμάζουν ανταγωνιστικές συναυλίες που τους επιτρέπουν να αναπτύξουν τις δεξιότητές τους και να διακριθούν ως επαγγελματίες και αναγνωρισμένοι μουσικοί. Το καλλιτεχνικό πρόγραμμα της Καμεράτας Νέων είναι συνεπές προς το μοντέλο που έχει ως στόχο το φιλόδοξο έργο της καλλιτεχνικής ολοκλήρωσης με τον τίτλο «Υπερβαίνοντας τα εμπόδια μέσω της μουσικής». Η Καμεράτα Νέων προωθεί την περαιτέρω ανάπτυξη παραμέτρων που συμβάλουν στην εμψύχωση, τη βιωσιμότητα, την κινητικότητα των πολιτιστικών παραγόντων, τη διασυνοριακή διάδοση καλλιτεχνικών έργων και την καλλιέργεια διαπολιτισμικού διαλόγου – σε συνάφεια με τα θεμελιώδη ζητήματα της Ατζέντας της ΕΕ για τον πολιτισμό 2014 – 2020. Καλλιτεχνική σειρά Ευρωπαϊκή Άνοιξη-Youth European Music Η Ευρωπαϊκή Ένωση έχει επίσης ως στόχο να προσφέρει στους νέους ευκαιρίες και δυνατότητες να αναπτύξουν το δημιουργικό τους δυναμικό στο πλαίσιο διασυνοριακών ορχηστρικών προγραμμάτων. Με θέμα την Ευρωπαϊκή Άνοιξη, προσκαλούμε ταλαντούχους νέους μουσικούς και σολίστες να συμμετάσχουν σε επιλεγμένα προγράμματα συναυλιών με την Ευρωπαϊκή Καμεράτα Νέων. Η ιδέα βασίζεται στην εαρινή καμπάνια των ευρωπαϊκών θεσμικών οργάνων, η οποία ενθαρρύνει τους νέους να συζητήσουν και να προβληματιστούν σχετικά με τις βασικές αρχές, καθώς και την επιτυχία και το μέλλον μιας κοινής Ευρώπης. Η Καμεράτα έχει υιοθετήσει την ιδέα αυτή και μέσα από την κοινή γλώσσα της μουσικής, επιθυμεί να φέρει τους νέους καλλιτέχνες από διαφορετικές χώρες και διαφορετικά πολιτιστικά υπόβαθρα μαζί. Με τον τρόπο αυτό, οι δυνατότητες και οι ευκαιρίες που εμπεριέχονται σε αυτή την Ευρωπαϊκή πρωτοβουλία μπορούν επίσης να επεκταθούν και σε πολιτιστικό επίπεδο. youth@camerata.eu www.camerata.eu ------------------ ******** Μουσικοθεατρική παράσταση έως Σάββατο 12 Απριλίου 2014 «ΟΤΑΝ ΕΧΩ ΕΣΕΝΑ» Σταμάτης Κραουνάκης + Σπείρα Σπείρα Κάθε Πέμπτη, Λαϊκή απογευματινή στις 20:00 και μετά επάνω! Κάθε Παρασκευή & Σάββατο, στις 21:00 Τις Πέμπτες μετά την παράσταση όλοι οι συντελεστές της θα συναντιόμαστε στο πατάρι του τρίτου ορόφου στο χώρο του εστιατορίου, με τους θεατές μας. Επίσης με μαθητές, σπουδαστές ωδείων και δραματικών σχολών, συνθέτες, πολιτικούς αναλυτές, γελοιογράφους, μπλόγκερς, ανθρώπους των social media και εκλεκτούς καλεσμένους, για να συζητάμε για την πολιτική και την τέχνη, με κοινό φαγητό και κρασί. Ο Σταμάτης Κραουνάκης και η Σπείρα- Σπείρα ευελπιστούν μέσα από αυτές τις συναντήσεις να γεννηθούν καινούργια έργα που θα πάρουν το δρόμο στο κοινό. Φαγητά και ποτά θα τα’ χει βάλει τ’ αφεντικό πολύ φτηνά. Όσοι θέλετε να μείνετε στην κουβέντα, απλά κρατήστε το απόκομμα του εισιτηρίου σας. Πάμε Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης Πειραιώς 206 Το πάρτι ανοίγει κι άλλο....! Η παράσταση αρχίζει στις 8μμ. άρα το επάνω meeting λογαριάστε το κατά τις 11.15. Τιμή φαγητού 5 ευρώ Τιμή κρασιού 2 ευρώ, ποτά 6 ευρώ Κάθε Πέμπτη στις 20:00 Εισιτήρια: 12€ (Κάθε Πέμπτη) 10€ Μαθητικό /Φοιτητικό / Νεανικό (έως 26 χρονών)/ Κάτοχοι Κάρτας Persona (φίλοι της Σπείρας)/Κάτοχοι Κάρτας Ανεργίας (ΟΑΕΔ) & Πολυτέκνων (ΑΣΠΕ) & Ευρωπαϊκής Κάρτας Νέων/ Κάτοχοι Κάρτας Πολιτισμού/ Κάτοχοι Κάρτας Club IFA (Γαλλικού Ινστιτούτου) / Κάτοχοι Κάρτας ΙΤΙ (ΕΚΔΙΘ) /Κάτοχοι Κάρτας Οδοντιατρικού Συλλόγου Αθηνών & Μέλη Πυροσβεστικού Σώματος (κάρτα)/ ΑμΕΑ / Άνω των 65 10€ για Groups άνω των 10 ατόμων Η Παράσταση Στο πρώτο μέρος όλη η σύγχρονη Ελλάδα σε δέκα μικρούς μονόλογους. Απ’ τη ζωή λοιπόν στη σκηνή. Μια σκηνή πλημμυρισμένη με παλιά, δοκιμασμένα τραγούδια. Μια σκηνή με καινούργια τραγούδια, γραμμένα από τον Σταμάτη Κραουνάκη και το νεότατο ταλαντούχο συνεργάτη του, Άρη Βλάχο. Άνθρωποι της διπλανής πόρτας με κοινό παρανομαστή την απελπισία και την πίστη. «Δεν θα το βάλουμε κάτω, θα πιάσουμε τη ζωή απ’ τα κέρατα». Χιούμορ, σουρεαλισμός, ανατρεπτική γλώσσα. Χέρι χέρι με τον κόσμο στο πρόβλημα. Χέρι χέρι και στο συναίσθημα που ενώνει. Στο δεύτερο μέρος ο Σταμάτης με τα πιο αγαπημένα τραγούδια του. Για να τραγουδήσουμε μαζί του όλοι. Για να εκραγεί το πυροτέχνημα κλείνοντας η βραδιά. «Όταν έχω εσένα». Ένα τραγούδι που καλεί τους πάντες! Όλες τις γειτονιές που θα θελήσουν μία έξοδο. Ελπίδα για την επόμενη μέρα. «Ας γίνουμε εν τη ενώσει ισχυρή καλλιτεχνική γροθιά». Συνεχίζουμε ακάθεκτοι μέχρι τέλος σεζόν!!! Συντελεστές Συγγραφική Ομάδα: Δημήτρης Μανιάτης, Φώτης Μιχαλόπουλος, Σταμάτης Κραουνάκης Σκηνοθεσία: Σταμάτης Κραουνάκης Μουσική: Σταμάτης Κραουνάκης, Άρης Βλάχος Κοστούμια: Έλλη Παπαγεωργακοπούλου Φωτισμοί: Ελευθερία Ντεκώ Χορογραφία: Τατιάνα Μύρκου Μουσική διεύθυνση: Άρης Βλάχος Παίζουν, τραγουδούν, χορεύουν και υποδέχονται στην αίθουσα: Σπείρα Σπείρα: Χρήστος Γεροντίδης , Μπάμπης Γούσιας, Αναστασία Έδεν, Τζέρομ Καλούτα, Σάκης Καραθανάσης, Χρήστος Μουστάκας, Κώστας Μπουγιώτης, Ελευθερία Σικινιώτη, Γιώργος Στιβανάκης Οι μουσικοί : Άρης Βλάχος - Πιάνο, πλήκτρα Παντελής Ντζιάλας - Κιθάρες, μπουζούκι Γιώργος Φιλίππας - Κρουστά Κάθε Πέμπτη στις 20:00 Εισιτήρια: 12€ (Κάθε Πέμπτη) 10€ Μαθητικό /Φοιτητικό / Νεανικό (έως 26 χρονών)/ Κάτοχοι Κάρτας Persona (φίλοι της Σπείρας)/Κάτοχοι Κάρτας Ανεργίας (ΟΑΕΔ) & Πολυτέκνων (ΑΣΠΕ) & Ευρωπαϊκής Κάρτας Νέων/ Κάτοχοι Κάρτας Πολιτισμού/ Κάτοχοι Κάρτας Club IFA (Γαλλικού Ινστιτούτου) / Κάτοχοι Κάρτας ΙΤΙ (ΕΚΔΙΘ) /Κάτοχοι Κάρτας Οδοντιατρικού Συλλόγου Αθηνών & Μέλη Πυροσβεστικού Σώματος (κάρτα)/ ΑμΕΑ / Άνω των 65 10€ για Groups άνω των 10 ατόμων Τιμή φαγητού 5 ευρώ Τιμή κρασιού 2 ευρώ, ποτά 6 ευρώ Κάθε Παρασκευή & Σάββατο, στις 21:00 Όταν έχω εσένα Αίθουσα: Θέατρο Τιμές εισιτηρίων: 15€ 12€, Κάθε Πέμπτη 10€, ομαδικό εισιτήριο (από 10 άτομα) 10€, Μαθητικό /Φοιτητικό / Νεανικό (έως 26 χρονών)/ Κάτοχοι Κάρτας Persona (φίλοι της Σπείρας)/Κάτοχοι Κάρτας Ανεργίας (ΟΑΕΔ) & Πολυτέκνων (ΑΣΠΕ) & Ευρωπαϊκής Κάρτας Νέων/ Κάτοχοι Κάρτας Πολιτισμού/ Κάτοχοι Κάρτας Club IFA (Γαλλικού Ινστιτούτου) / Κάτοχοι Κάρτας ΙΤΙ (ΕΚΔΙΘ) /Κάτοχοι Κάρτας Οδοντιατρικού Συλλόγου Αθηνών & Μέλη Πυροσβεστικού Σώματος (κάρτα)/ ΑμΕΑ / Άνω των 65 ΧΟΡΗΓΟΙ ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑΣ ALPHA ΤΗΛΕΟΡΑΣΗ, ATHENS VOICE, TO ΠΟΝΤΙΚΙ MEΛΩΔΙΑ FM 99,2, ΣΤΟ KOKKΙΝΟ 105.5, ALPHA 98.9 TORADIOFONO.GR, EΡΤ – ERTOPEN.COM , MINDRADIO.GR, M-WORDRADIO.GR IN2LIFE.GR, E-GO.GR, E-CHARITY.GR, EVENTFUL.GR, MYSALONICA.GR, MUSICCORNER.GR, SKYWALKER.GR, SINAFI.GR ΤHEATROLAND.COM, THEATROMANIA, (https://www.facebook.com/THEATROMANIA?fref=ts) TRALALA.GR ******** Νύχτες Ραδιοφώνου Δευτέρα 7 Απριλίου 2014, στις 21:00 Νύχτες Ραδιοφώνου Ο λόγος στους νέους επιμέλεια: Μάκης Μηλάτος 105,5 Στο Κόκκινο Ο ρ/σ 105,5 Στο Κόκκινο και το Ίδρυμα Μ. Κακογιάννης παρουσιάζουν τις Νύχτες Ραδιοφώνου. Ένα μουσικό και ραδιοφωνικό γεγονός με στόχους την αναζήτηση νέων ιδεών, νέων ήχων και την ανάδειξη νέων καλλιτεχνών. Τα τελευταία χρόνια πολλοί μουσικοί και συγκροτήματα έχουν φέρει μια νέα «ελληνική άνοιξη» στη μουσική μας πραγματικότητα. Πρόθεσή του ρ/σ 105,5 Στο Κόκκινο και του Ιδρύματος Μ. Κακογιάννης είναι η προβολή αυτής της νέας μουσικής πραγματικότητας. Στις Νύχτες Ραδιοφώνου, μία φορά το μήνα το Θέατρο του ΙMK μετατρέπεται σε ραδιοφωνικό στούντιο. Εκεί αναλαμβάνει ο ρ/σ 105,5 Στο Κόκκινο και μαζί με γνωστούς, καταξιωμένους καλλιτέχνες παρουσιάζουν νέους μουσικούς και καλούν το κοινό να τους γνωρίσει και να τους ενθαρρύνει. Στόχος και σκοπός είναι η ανάδειξη της νέας ελληνικής μουσικής σκηνής. Το αποτέλεσμα αυτών των μοναδικών συνεργασιών θα αποτυπωθεί σε βινύλιο, η έκδοση του οποίου θα χρηματοδοτείται από τα έσοδα των παραστάσεων. Παράλληλα το πρόγραμμα θα μεταδίδεται από το ρ/σ 105,5 Στο Κόκκινο, σε πραγματικό χρόνο, προβάλλοντας άμεσα την δουλειά των νέων καλλιτεχνών. Τις Νύχτες Ραδιοφώνου επιμελείται ο Μάκης Μηλάτος. Το αναλυτικό πρόγραμμα θα ανακοινωθεί άμεσα ******* Παράσταση Χορού 30, 31 Μαρτίου, 1, 2, 8 & 9 Απριλίου 2014, στις 21:00 BETELGEZ Κι όμΩς κινείται Χορός, Μουσική, Ακροβασία Μια παράσταση χορού μουσικής και ακροβατικών για τη μοναδικότητα του ανθρώπου και το σύμπαν. Το χρόνο και το φως, το εύθραυστο και την αθανασία... Η Ομάδα Χορού Κι όμΩς κινείται, επιστρέφει στο ΙΜΚ με τη νέα της παραγωγή BETELGEZ (Μπετελγκέζ), που δεν είναι παρά το όνομα ενός αστεριού που αναμένεται να εκραγεί ως σούπερ νόβα. Τότε ένας δεύτερος ήλιος θ’ ανατείλει στον ουρανό της Γης και η λαμπρότητα της έκρηξης θα είναι τόσο έντονη, ώστε θα φαίνεται στον ουρανό για περίπου 15 ηµέρες. Μια έκρηξη, που μπορεί να έχει ήδη συμβεί και να μην το έχουμε ακόμα καταλάβει, ή να συμβαίνει τώρα και να το μάθουμε πολύ μετά ή να συμβεί μετά από εκατομμύρια χρόνια. Σημειώνουν οι συντελεστές της παράστασης: Σύμφωνα με το σενάριο της κοσμολογίας του σήμερα, πριν 14 δισεκατομμύρια χρόνια έγινε το big bang, δημιουργήθηκε ο χώρος και ο χρόνος, το φως που βλέπουμε, αυτό που δε βλέπουμε και οι δυνάμεις. Το φως πάγωσε, η εσωτερική του κίνηση περιορίστηκε και εμφάνισε την ύλη. Κι αυτή, λόγω μιας ελάχιστης ανομοιομορφίας στην κατανομή της, άρχισε να στριφογυρίζει, μέσα σ΄ ένα πλέγμα δυνάμεων κι έγιναν τα αστέρια. Κι αυτά κατάκαψαν τα υλικά τους και μετά τα σκόρπισαν κι έγιναν κι άλλα αστέρια, και από τα περισσεύματά τους, πλανήτες. Κι αυτά κατάκαψαν τα υλικά τους .... και τη στιγμή της κατάρρευσής τους, τα πιο μεγάλα από αυτά, δημιούργησαν, όλα αυτά τα σπάνια και πολύτιμα υλικά, που είναι απαραίτητα για να γίνουμε εμείς, οι άνθρωποι. Είμαστε τόσο πολύτιμοι, τόσο εξωφρενικά πολύτιμοι, μέσα στην ευτέλεια των αντιτύπων. Είμαστε τόσο σπάνιοι, τόσο εξωφρενικά σπάνιοι, μέσα στην αφθονία των δυνατοτήτων. Είμαστε τόσο εύθραυστοι, τόσο εξωφρενικά εύθραυστοι, μέσα στη σιγουριά των προβλέψεων. Πεθαίνουμε πολλές φορές κατά τη διάρκεια μιας ζωής, τα κύτταρα ανανεώνονται, το σώμα αλλάζει όλο του το υλικό, το παρόν της εμπειρίας γεννάει καινούριους εαυτούς, για να υπερασπίζονται άθελά τους, την ιδέα του σταθερού “εγώ”. Και είμαστε αθάνατοι. Από ένα υλικό πού φτιάχτηκε στην αρχή του χρόνου, διαπερνάει την έννοια της μορφής και θα υπάρχει μέχρι το τέλος του χρόνου, αν υπάρχει τέλος. Μπετελγκέζ: Μια παράσταση χορού μουσικής και ακροβατικών για τη μοναδικότητα του ανθρώπου και το σύμπαν. Το χρόνο και το φως, το εύθραυστο και την αθανασία... Συντελεστές Σκηνοθεσία, χορογραφία: Κι όμΩς κινείται Μουσική Σύνθεση: Αντωνίου Κλέων Επιμέλεια κειμένου: Αποστολάκης Δημήτρης Κοστούμια: Μάνεση Αγγελική, Μουζάκη Φανή Φωτισμοί: Αθανασοπούλου Μαρία Σκηνικός Χώρος: Κι όμΩς κινείται Κατασκευές, τεχνική υποστήριξη: Λαζούλος Δημήτρης Ερμηνεία – δημιουργία: Bentancor Camilo, Καραχανίδης Αναστάσης, Μαλκότσης Ερμής, Λινάρδου Αντιγόνη, Παπαδόπουλος Αρης, Παρασκευοπούλου Ιωάννα, Σουγιουλτζή Χριστίνα 30, 31 Μαρτίου, 1, 2, 8 & 9 Απριλίου 2014, στις 21:00 BETELGEZ Κι όμΩς κινείται Χορός, Μουσική, Ακροβασία Αίθουσα: Θέατρο Τιμή Εισιτηρίου: 10€, ενιαίο ******* Έκθεση Ζωγραφικής Παρασκευή 28 Μαρτίου έως 24 Απριλίου 2014 (εκτός από 17 - 21 Απριλίου) Έκθεση Ζωγραφικής "Ώρες" Γιώργος Παστάκας Εγκαίνια: Παρασκευή 28 Μαρτίου 2014, στις 20:00 Η νέα έκθεση ζωγραφικής του Γιώργου Παστάκα με τον τίτλο Ώρες που θα φιλοξενηθεί στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, αποτελείται από 47 έργα που έχουν ως πηγή έμπνευσης το νησί της Τήνου. Η έκθεση αποτελείται από δύο κύκλους. Ο πρώτος κύκλος, αποτελείται από 37 ελαιογραφίες που αποτυπώνουν το ιδιαίτερο τοπίο του νησιού καθώς και τη θρησκευτική ζωή του με τις μοναχές και τα ξωκλήσια. Πρόκειται για έργα που πρωτοεκτέθηκαν το 2008 με τον τίτλο Τηνιακοί Εσπερινοί υπό την αιγίδα του γάλλου πρέσβη Christophe Farnaud στην Αθήνα. Η έκθεση γνώρισε σημαντική αναγνώριση και γράφτηκαν για αυτήν κείμενα από τους ιστορικούς τέχνης Αθηνά Σχινά και Δημήτρη Παυλόπουλο, επίκουρο καθηγητή του Πανεπιστημίου Αθηνών, καθώς και από τον τέως πρόεδρο της Αδερφότητας των Τηνίων εν Αθήναις Δημήτριο Ζ. Σοφιανό. Ο δεύτερος κύκλος, αποτελείται από 10 μεγάλων διαστάσεων ελαιογραφίες που απεικονίζουν τα τραυματισμένα τοπία του νησιού, τα λατομεία και τους ανθρώπους που ζουν από αυτά. Τα έργα εκτέθηκαν για πρώτη φορά το 2010 με τίτλο Τα Τραύματα της Πέτρας στο μουσείο Μαρμαροτεχνείας του Πολιτισμικού Ιδρύματος Ομίλου Πειραιώς σημειώνοντας μεγάλη επιτυχία. Για την έκθεση έγραψαν κείμενα ο συγγραφέας Γιώργος Ν. Μανιώτης, ο πρύτανης του Πανεπιστημίου Αθηνών Θεοδόσης Πελεγρίνης και ο επίκουρος καθηγητής του Πανεπιστημίου Αθηνών Δημήτρης Παυλόπουλος. Σήμερα τα έργα ενώνονται με τον τίτλο Ώρες, σε μια έκθεση που έχει στόχο να αναδείξει το μυστηριακό τοπίο της Τήνου και τους ανθρώπους της. Το κατανυκτικό στοιχείο ενώνεται με τις ιδιαίτερες στιγμές που χαρακτηρίζουν τη ζωή στο νησί, το άγριο και φαινομενικά άγονο τοπίο γίνεται τόπος αναγέννησης τόσο της φύσης όσο και του πνεύματος. Ο επισκέπτης, έχει την ευκαιρία να δει μέσα από την εξπρεσιονιστική ματιά του ζωγράφου ότι ο ιδιαίτερος αυτός τόπος έχει περισσότερες από μια όψεις και να ταξιδέψει νοητά μαζί του στο νησί που ανέκαθεν υπήρξε πηγή έμπνευσης για τους καλλιτέχνες και σφράγισε την καλλιτεχνική ζωή της νεότερης Ελλάδας. Επιμέλεια έκθεσης: Γιώργος Κυριαζής Σημειώνει ο Γιώργος Παστάκας για την Έκθεσή του Ώρες: Μέσα από τις ακολουθίες των Μεγάλων ή Βασιλικών Ωρών της ορθόδοξης Εκκλησίας, δημιουργήθηκαν οι δύο κύκλοι που είναι αφιερωμένοι στο νησί της Τήνου. Οι τέσσερις Λειτουργικές Ώρες, η Πρώτη, η Τρίτη, η Έκτη και η Ένατη, χωρίστηκαν ανά δύο. Στην Πρώτη και στην Τρίτη Ώρα αποτυπώθηκαν οι Τηνιακοί Εσπερινοί ή Ο Κύκλος των 76 Ημερών. Η Πρώτη Ώρα, είναι η ώρα της Δημιουργίας του φωτός και της εξάλειψης του χάους. Μέσα στο φως γεννιούνται μορφές από έναν τόπο μυθικό, δεμένο με την παράδοση, τις ασκητικές μορφές των μοναχών της μονής του Κεχροβουνίου που δοξάζουν τη ζωή. Ξωκλήσια σκαλωμένα στον κυκλαδίτικο άνεμο, ατέλειωτο χερουβικό πάνω σε αρχαία σπαράγματα Βυζαντινών Τοιχογραφιών, σβησμένα χνάρια και ανάσες από θυμίαμα. Η Τρίτη Ώρα, είναι η Αγιότητα του Τόπου από την χάρη του Πνεύματος, μετουσιωμένη σε μικρά ή μεγάλα Πανηγύρια σε καταστόλιστους λευκούς τοίχους με πολύχρωμες σημαίες και κλαδιά από βάγια και φοίνικες στα χαλασμένα ξύλινα πορτόνια τους. Και είπε Κύριος: Ιδού τόπος παρ’ εμοί, στήθι επί της πέτρας ηνίκα δ΄αν παρέλθη η δόξα μου, και θήσω σε εις οπήν της πέτρας και σκεπάσω τη χειρί μου επί εσέ, έως αν παρέλθω…. Γενομένης δε ώρας Έκτης σκότος εγένητο εφ’ όλην την γή έως ώρας ενάτης και την ενάτη εβόησεν ο Ιησούς φωνή μεγάλη λέγων Ελωί Ελωί, λιμά σαβαχθανί (εκ του Κατά Μάρκου ιε 16 – 41) Σημάδια από μαρμάρινα τραύματα, πληγές σε άνυδρη γη από νεκρές μηχανές πλάι σε εγκαταλελειμμένα ορυχεία. Ονόματα σκαλισμένα σε μάρμαρα λευκά. Δέηση των μακαρίων εργατών που κέντησαν με λοστούς τα σπλάχνα του νησιού. Ζωή μέσα από το θάνατο. Μαρμάρινα οστά από παλιούς συνοδοιπόρους που έδεσαν τα νιάτα και τη ζωή τους σε δύσκολο τόπο. Ένας τόπος πληγή. Ένας κόσμος σιωπής. Μια Ελλάδα αποτυπωμένη σε δέκα εικόνες, μια Εις Άδου Κάθοδος αυτών των ημερών, όμοιο τάμα πάνω στην ιερή εικόνα της Παναχράντου Δεσποίνης. Έφριξεν ορών, Σώτερ Άδης σε τον ζωοδότην, πλούτου των εκείνου σκυλεύονται, και τους απ’ αιώνος νεκρούς εξανιστώντα. Μια ιστορία χαραγμένη στη λευκή μαρμάρινη ραχοκοκαλιά του τόπου αυτού. Ένα εικαστικό οδοιπορικό στην Ένατη ώρα της Ελλάδας. Γιώργος Παστάκας Δεκέμβριος 2013, Κηφισιά Ο Γιώργος Παστάκας γεννήθηκε στις 4 Αυγούστου 1956, στη Φλώρινα. Σπούδασε στο Λονδίνο, στη Royal Academy of Fine Arts. Αναφορά στο έργο και στη πορεία της δουλειάς του, γίνεται στο νέο Λεξικό Νεοελλήνων Ζωγράφων του εκδοτικού οίκου Μέλισσα (εκδόθηκε το 2000). Από το 1992 μέχρι και σήμερα ασχολείται με τη μελέτη και την κατασκευή βυζαντινών εικόνων, τόσο με την παραδοσιακή μέθοδο όσο και με τη μέθοδο της εγκαυστικής. ΕΚΘΕΣΕΙΣ 1979: Ατομική έκθεση στη Λάρισα 1980: Ατομική έκθεση στο Βόλο 1981: Ομαδική έκθεση στη Θεσσαλονίκη 1985: Ατομική έκθεση στη Πάτρα 1986: Ατομική έκθεση στη Στουτγάρδη 1987: Κοπεγχάγη: Παρουσίαση τμήματος έργων του από τις σειρές Παλατιανή Ποίηση και Πτώση των Ερωτευμένων Αγγέλων. 1989: Ατομική έκθεση στη Ζάκυνθο Δεκέμβριος 1991 – Ιανουάριος 1992: Εκπροσώπηση του Υπουργείου Πολιτισμού της Ελλάδας με δύο έργα μεγάλων διαστάσεων, στην πλατεία Sablon των Βρυξελλών. 16 Μαΐου 1992: Η Επιτροπή Ολυμπιακών Αγώνων επέλεξε δύο έργα του που εκπροσώπησαν επίσημα την Ελλάδα κατά την Αφή της Φλόγας στους Ολυμπιακούς Αγώνες της Βαρκελώνης. Έκτοτε ξεκινάει μακρόχρονη συνεργασία με την Ολυμπιακή Επιτροπή. 1992: Ανάθεση των τοιχογραφιών στη νέα πτέρυγα της Ολυμπιακής Ακαδημίας στην Ολυμπία. 1992: Ατομική έκθεση στην Παλαιά Πόλη της Ρόδου. 25 Απριλίου – 3 Ιουνίου 1993: Ατομική έκθεση στο Sources d’ Europe με τη σειρά Sacrae Divinae, στο πλαίσιο της Ελληνικής Προεδρίας στην Ε.Ε. Απρίλιος 2000: Ανάθεση από την Επιτροπή Ολυμπιακών Αγώνων δημιουργίας έργου για την Αφή της Φλόγας στην Ολυμπία με αφορμή τους Ολυμπιακούς Αγώνες στο Σύδνεϋ της Αυστραλίας. 2000: Επιλογή δύο έργων του από την Ολυμπιακή Επιτροπή για να φιλοτεχνήσουν την εκδήλωση της Βράβευσης των Ολυμπιονικών του Σύδνεϋ. 20 Μαρτίου 2002: Αναδρομική έκθεση στην Τεχνόπολη του Δήμου Αθηναίων με έργα που φιλοτεχνήθηκαν από το 1978 μέχρι το 2001, στα πλαίσια της Παγκόσμιας Ημέρας Ποίησης. 2003: Ξεκινάει η ετοιμασία των έργων για τους Ολυμπιακούς Αγώνες της Αθήνας 2004. Καλοκαίρι 2003: Μάσκες για την παράσταση των φοιτητών του Τμήματος Γαλλικής Φιλολογίας του Πανεπιστημίου Αθηνών για την παράσταση Βάκχες του Ευριπίδη που ανέβηκε στην Tréguier της Βρετάνης. Σεπτέμβριος 2003: Έκθεση στο Μουσείο του Εθνικού και Καποδιστριακού Πανεπιστημίου Αθηνών με τις Μάσκες από τις Βάκχες του Ευριπίδη. 2004: Η Ελληνική Ολυμπιακή Επιτροπή επιλέγει δύο έργα του για τη φιλοτέχνηση των επίσημων φακέλων των μελών της Δ.Ο.Ε. Τα έργα αυτά χρησιμοποιούνται μέχρι και σήμερα σε όλες τις επίσημες εκδηλώσεις της Επιτροπής. 2004: Ατομική έκθεση στον Ελληνογαλλικό Σύνδεσμο στο Κολωνάκι με τίτλο Χρωματικές Σημειώσεις Μετά τη Σιωπή. 2005: Ατομική έκθεση στη Δημοτική Πινακοθήκη Κορίνθου με τίτλο Ο Μύθος του Περσέα. Δεκέμβριος 2005 – Ιανουάριος 2006: Ατομική έκθεση στον Ελληνογαλλικό Σύνδεσμο στο Κολωνάκι με τίτλο Ο Μυστικός κήπος της Αφροδίτης. 2008: Ατομική έκθεση στον Ελληνογαλλικό Σύνδεσμο στο Κολωνάκι με τίτλο Τηνιακοί Εσπερινοί. Η έκθεση τέλεσε υπό την αιγίδα του Γάλλου Πρέσβη Christophe Farnaud και της Αδελφότητας των Τηνίων εν Αθήναις. Καλοκαίρι 2009: Ατομική έκθεση στον Φαλατάδο της Τήνου με τίτλο Στους Ήχους του Αιγαίου. Ιούνιος 2010 – Ιανουάριος 2011: Ατομική έκθεση στο Μουσείο Μαρμαροτεχνίας Τήνου του Πολιτιστικού Ιδρύματος του Ομίλου Πειραιώς με τίτλο Τα Τραύματα της Πέτρας. Έκτοτε ξεκινάει συνεργασία με το Πολιτιστικό Ίδρυμα Ομίλου Πειραιώς που συνεχίζεται μέχρι σήμερα. Ιούλιος 2010: Μεταφορά της έκθεσης Τηνιακοί Εσπερινοί, στο Δημαρχείο της Τήνου. Η έκθεση συνέχισε να τελεί υπό την αιγίδα του Γάλλου Πρέσβη Christophe Farnaud και της Αδελφότητας των Τηνίων εν Αθήναις. Έργα του βρίσκονται σε ιδιωτικές συλλογές και μουσεία της Ελλάδας και του Εξωτερικού. Οι πίνακές του έχουν επαινεθεί τόσο από τον εγχώριο όσο και από τον ξένο καλλιτεχνικό τύπο ενώ έχουν γράψει για αυτούς τεχνοκριτικά κείμενα αρκετοί τεχνοκρίτες και ιστορικοί, ανάμεσά τους ο πρύτανης του Πανεπιστημίου Αθηνών Θεοδόσης Πελεγρίνης, ο καθηγητής Ιστορίας Τέχνης του Πανεπιστημίου Αθηνών Δημήτρης Παυλόπουλος, ο ακαδημαϊκός Ευάγγελος Μουτσόπουλος, ο πρώην πρόεδρος της Αδελφότητας των Τηνίων εν Αθήναις και καθηγητής Δημήτρης Σοφιανός, η Αθηνά Σχινά και ο συγγραφέας Γιώργος Μανιώτης. Παρασκευή 28 Μαρτίου έως 24 Απριλίου 2014 (εκτός από 17 - 21 Απριλίου) Έκθεση Ζωγραφικής: "Ώρες" Γιώργος Παστάκας Εγκαίνια: Παρασκευή 28 Μαρτίου 2014, στις 20:00 Εκθεσιακός χώρος 1ου & 2ου ορόφου Ώρες λειτουργίας: Δευ-Κυρ, ώρα 18:00 - 22:00 Είσοδος Ελεύθερη ********* Κινηματογραφικές Προβολές Οι προβολές της Κινηματογραφικής Λέσχης του Δήμου Μοσχάτου - Ταύρου στο ΙΜΚ Τετάρτη 2 & Τετάρτη 23 Απριλίου 2014, στις 21:00 Ελεύθερη Είσοδος Απαραίτητη η κράτηση θέσης Η Κινηματογραφική Λέσχη του Πνευματικού Κέντρου του Δήμου Μοσχάτου-Ταύρου λειτουργεί με δραστηριότητες που περιλαμβάνουν προβολές επιλεγμένων κινηματογραφικών ταινιών μεγάλου μήκους, σεμινάρια θεωρίας και εξοικείωσης με την τεχνική και αισθητική του κινηματογράφου, ταινίες μικρού μήκους και ντοκιμαντέρ, θεματικά αφιερώματα, καθώς και αφιερώματα σε μεγάλους σκηνοθέτες. ******** Εκπαιδευτικό Πρόγραμμα για παιδιά Σάββατο 12 Απριλίου 2014, από τις 12:00 έως τις 14:00 ΒΙΩΜΑΤΙΚΟ ΔΙΑΔΡΑΣΤΙΚΟ ΕΡΓΑΣΤΗΡΙ ΚΑΤΑΣΚΕΥΗΣ ΜΟΥΣΙΚΩΝ ΟΡΓΑΝΩΝ ΠΑΙΖΩ, ΦΤΙΑΧΝΩ, ΤΡΑΓΟΥΔΩ με τους ΝΙΚΟΛΑ ΤΣΑΦΤΑΡΙΔΗ (ΜA, PhD) ΕΕΔΙΠ α΄ Βαθμίδας Μουσικής Αγωγής Πανεπιστημίου Αθηνών ΒΑΝΤΖΟΥ ΧΡΙΣΤΙΝΑ (MA), Νηπιαγωγό, ειδικό βιωματικών δράσεων για παιδιά από 5 χρονών Ελεύθερη συμμετοχή Απαραίτητη η κράτηση θέσεων ΒΙΩΜΑΤΙΚΟ ΔΙΑΔΡΑΣΤΙΚΟ ΕΡΓΑΣΤΗΡΙ ΚΑΤΑΣΚΕΥΗΣ ΜΟΥΣΙΚΩΝ ΟΡΓΑΝΩΝ ΠΑΙΖΩ, ΦΤΙΑΧΝΩ, ΤΡΑΓΟΥΔΩ Ένα «ταξίδι» με παραμύθι, μουσική, παιχνίδια και κατασκευές! To «ταξίδι» θα ξεκινήσει με την αφήγηση της ιστορίας η οποία θα εμπνεύσει τα παιδιά, θα τα οδηγήσει να παίξουν, και μέσα από το παιχνίδι να κατασκευάσουν δύο μικρά μουσικά όργανα, και να φτιάξουν τη δική τους ορχήστρα. Το «ταξίδι» θα τελειώσει με μια ζωγραφιά που θα κάνουν όλοι μαζί για να αποτυπώσουν συναισθήματα και σκέψεις, με χρώματα, σχέδια και λέξεις! Μαζί τους, τα παιδιά δεν χρειάζεται να έχουν τίποτα παρά μόνο φαντασία, χαρά και πολύ όρεξη που θα τους χρειαστούν για το «ταξίδι»! Παιδιά, αν είστε από 5 χρονών και πάνω, σας αρέσει η περιπέτεια και θέλετε να λάβετε μέρος, κλείστε θέση για το Σάββατο 5 ή την Κυριακή 6 Απριλίου12.00 - 14.00! Ο Νικόλας και η Χριστίνα, οδηγοί στο ταξίδι, θα «ταξιδέψουν» για 2 ώρες 20 μικρούς ταξιδευτές! Σας περιμένουμε! Οι Συντελεστές: ΤΣΑΦΤΑΡΙΔΗΣ ΝΙΚΟΛΑΣ (ΜA, PhD) ΕΕΔΙΠ α΄ Βαθμίδας Μουσικής Αγωγής Πανεπιστημίου Αθηνών ΒΑΝΤΖΟΥ ΧΡΙΣΤΙΝΑ (MA), Νηπιαγωγός, ειδικός βιωματικών δράσεων Σάββατο 5 & Κυριακή 6 Απριλίου 2014, από τις 12:00 έως τις 14:00 ΒΙΩΜΑΤΙΚΟ ΔΙΑΔΡΑΣΤΙΚΟ ΕΡΓΑΣΤΗΡΙ ΚΑΤΑΣΚΕΥΗΣ ΜΟΥΣΙΚΩΝ ΟΡΓΑΝΩΝ ΠΑΙΖΩ, ΦΤΙΑΧΝΩ, ΤΡΑΓΟΥΔΩ Αίθουσα: BlackBox Συμμετοχή Ελεύθερη Απαραίτητη η κράτηση θέσεων στο τηλ. 2103418579 Δευ-Παρ 11:00-14:00. ******* Κυριακή, 6 & 13 Απριλίου 2014, στις 17:00 «Σπείρα – Σπείρα με σπιρούνια» 2ος χρόνος επιτυχίας!! Τέσσερα θρυλικά παραμύθια σε λυρικό λόγο της Λίνας Νικολακοπούλου και μελοποίηση του Σταμάτη Κραουνάκη «…έτσι όμορφα τους βρήκε το πρωί με τραγούδια με χορούς και βαρελότα Πόσο όμορφη είναι τώρα η ζωή είπε ο γάτος στο φεγγάρι τ’ ασημί δεν μας άξιζε η ζωή που είχαμε πρώτα…» Ο «Παπουτσωμένος γάτος» συναντάει τον «Ψαρά και τη γυναικά του» και «Στρώνουν τραπεζάκι» με επίσημο χορηγό μια « Χρυσή χήνα» που κάνει όλη την πόλη να γελάει!!! Αυτά είναι τα παραμύθια μας! «Ο παπουτσωμένος γάτος», «Τραπεζάκι στρώσου» «Η χρυσή χήνα», των αδερφών Γκριμ και ο μύθος από τη λαϊκή μας παράδοση «Ο ψαράς και η γυναίκα του», διασκευασμένα λυρικά από τη Λίνα Νικολακοπούλου, μελοποιημένα από το Σταμάτη Κραουνάκη και παιγμένα από τη Σπείρα Σπείρα, ξεκινούν όλα μαζί να πουν τις ιστορίες τους. Μία μουσική παράσταση με ρυθμό, κίνηση, χρώμα, τραγούδι, χαρά αλλά και μνήμες από το συλλογικό μας παρελθόν, που δίνει την ευκαιρία στα παιδιά ν’ ακούσουν, να μάθουν και να παίξουν και μέσα από τις μελωδίες και τον έμμετρο λόγο να εξοικειωθούν με το τραγούδι και το θέατρο. Όλα συμβαίνουν φανερά πάνω στη σκηνή. Οι ηθοποιοί τραγουδούν και χορεύουν αλλάζοντας με φαντασία και ευρηματικότητα ρόλους, κοστούμια και σκηνικά αντικείμενα περνώντας από τον ένα μύθο στον άλλο, ζωντανεύοντας τους χαρακτήρες των παραμυθιών και τα παιδιά συμμετέχουν διαδραστικά στην εξέλιξη και στην πλοκή των παραμυθιών, έτσι ώστε να αναπτύσσεται η δημιουργική τους φαντασία. Η ζωντανή μουσική, τα πολύχρωμα ρούχα, τα πρωτότυπα αντικείμενα, οι φωτισμοί, καθώς και οι εικόνες που προβάλλουν στοιχεία των μύθων στο video wall καθ’ όλη τη διάρκεια της δράσης, ολοκληρώνουν το αίσθημα μιας πρωτότυπης παιδικής παράστασης με στόχο να ενθουσιάσει μικρούς και μεγάλους. ΠΑΙΖΟΥΝ ΚΑΙ ΤΡΑΓΟΥΔΟΥΝ : Αθηνά Αφαλίδου Χρήστος Γεροντίδης Jerome Kaluta Θανάσης Καραθανάσης Κώστας Μπουγιώτης ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ Λιμπρέτο: Λίνα Νικολακοπούλου Μουσική: Σταμάτης Κραουνάκης Σκηνοθεσία: Σταμάτης Κραουνάκης - Μπάμπης Γούσιας Φωτισμοί: Ελευθερία Ντεκώ Κοστούμια: Δανάη Κουρέτα Μουσική διεύθυνση: Άρης Βλάχος Κίνηση: Γιώργος Στιβανάκης Δημιουργία βίντεο: Oρέστης Συμβουλίδης Κεφαλή κατσίκας και γαϊδάρου, τραπεζάκι: Αλέξανδρος Λόγγος Ήχος: Γιάννης Ρούσσος Εκτέλεση φωτισμών: Δημήτρης Στίγκας Φωτογραφίες: Κώστας Δ. Φραγκόπουλος Διεύθυνση Παραγωγής: Ελένη Συροπούλου Προβολή + επικοινωνία: Δέσποινα Κραουνάκη Κυριακή, 6 & 13 Απριλίου 2014, στις 17:00 Οργανωμένες παραστάσεις για σχολεία κατόπιν συνεννόησης: 210 93 13 798 & 210 93 45 378 Αίθουσα: Αίθουσα 1 Τιμές εισιτηρίων: 12€ (μεγάλοι) 10€ (μικροί) 7€ σχολεία ******* η Κάρμεν Ρουγγέρη παρουσιάζει Κυριακή, 6 & 13 Απριλίου 2014 στις 11:30 & 15:30 "ΠΕΡΣΕΑΣ ΚΑΙ ΑΝΔΡΟΜΕΔΑ" που «μιλούν» και αγγλικά και καλωσορίζουν τους επισκέπτες της Αθήνας Η παράσταση της Κάρμεν Ρουγγέρη για όλη την οικογένεια στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης με υπέρτιτλους στην αγγλική Περσέας και Ανδρομέδα, δύο ήρωες μυθικοί που ζωντανεύουν επί σκηνής μέσα από τη δημιουργική ματιά της Κάρμεν Ρουγγέρη. Δύο ήρωες που μιλούν αγγλικά και καλωσορίζουν τους ταξιδιώτες της Αθήνας για να μοιραστούν μαζί τους τη μαγεία της πιο παραμυθένιας ιστορίας σε μια ξενάγηση στις «γωνιές» της μακραίωνης ελληνικής κουλτούρας. Ο μύθος του Περσέα απευθύνεται στο διεθνές κοινό με τη χρήση υπέρτιτλων στην αγγλική. Τα πανανθρώπινα μηνύματα και οι αλήθειες του, μέσα από μια σύγχρονη ανάγνωση της καταξιωμένης σκηνοθέτιδας, Κάρμεν Ρουγγέρη, αγγίζουν τις ψυχές του κόσμου. Το Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης απευθύνει κάλεσμα στους ξένους επισκέπτες της πόλης που αναζητούν την ουσιαστική επαφή με τον σύγχρονο πολιτισμό. Στους έμπειρους ταξιδιώτες που δε στέκονται σε μια «επιφανειακή» και «τυποποιημένη» σχέση με την πρωτεύουσα, αλλά επιθυμούν να τη γνωρίσουν βαθύτερα, γνωρίζοντας κάθε της πρόσωπο. Συμμετέχοντας στην προσπάθεια ανάδειξης της Αθήνας σε δημοφιλή προορισμό City Break τουρισμού, ανάμεσα στις ευρωπαϊκές πρωτεύουσες, το Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης υποδέχεται τους ξένους επισκέπτες της πόλης με μια θεατρική παράσταση εμπνευσμένη από την πεμπτουσία της αρχαίας ελληνικής σοφίας, τη μυθολογία. Συνεπές στη στόχευσή του για τη διαμόρφωση ενός πόλου έλξης του διεθνούς ενδιαφέροντος γύρω από την αρχαία ελληνική γραμματεία, κτήμα ελληνικό και οικουμενικό συνάμα, το ΙΜΚ επενδύει και πάλι στην πολύτιμη ελληνική κληρονομιά. Σημειώνει η έμπειρη και ξεχωριστή σκηνοθέτης Κάρμεν Ρουγγέρη: Το Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης και η παράσταση «Περσέας και Ανδρομέδα» θέλουν να προσεγγίσουν και ξένους θεατές με σκοπό να τους γνωρίσουν την υπέροχη ελληνική μυθολογία. Μετέφρασαν στα αγγλικά το έργο και έβαλαν υπέρτιτλους ώστε οι ξένοι που έρχονται στην Ελλάδα θα μπορούν να δουν μια παράσταση προάγγελο ίσως του αρχαίου δράματος, κωμωδίας και τραγωδίας. Η παράσταση μιλά για ένα πολύ παλιό παραμύθι που ξεκινάει από τον Δία μεταμορφωμένο σε χρυσή βροχή! Το αγκάλιασμα της χρυσής αυτής βροχής με την Δανάη, την πεντάμορφη βασιλοπούλα απ’ το Άργος, θα φέρει στον κόσμο ένα μωρό. Ένα θεϊκό μωρό, που μεγαλώνοντας θα γίνει ένας από τους πιο ξακουστούς ήρωες της ανθρωπότητας. Λίγες μέρες μετά τη γέννηση του, ο Περσέας θα βρεθεί μαζί με τη μητέρα του σε ένα σεντούκι πεταμένο στη θάλασσα. Τα κύματα θα φέρουν το σεντούκι στη Σέριφο, το πανέμορφο νησί. Εκεί θα τους περισώσει ένας ψαράς ο Δίκτης, που θα τους φιλοξενήσει και θα γίνει αργότερα δάσκαλος, καλός, για το μικρό Περσέα. Τα χρόνια θα περάσουν γρήγορα όπως στα παραμύθια. Ο Περσέας θα γίνει ολόκληρο παλικάρι και θα αναλάβει να πάει στις γοργόνες, να κόψει το κεφάλι της Μέδουσας. Ο δρόμος θα είναι δύσκολος, γεμάτος περιπέτειες, αγωνία και εκπλήξεις. Εκεί θα συναντήσει τον έρωτα... Σίγουρα κανένας μύθος δεν είναι τόσο παραμυθένιος, όσο ο Περσέας και η Ανδρομέδα. Ο θίασος σημειώνει: Το φιλόξενο Θέατρο του Ιδρύματος Μιχάλης Κακογιάννης, διαθέτει όλα τα σύγχρονα μέσα που επιτρέπουν σε ηθοποιούς και σκηνοθέτη να δημιουργήσουν μια ξεχωριστή παράσταση. Προβολές και φωτισμοί μεταφέρουν τους μικρούς και μεγάλους θεατές στα διάφορα μέρη όπου ταξιδεύει ο ήρωας Περσέας. Τα κουστούμια και τα σκηνικά αντικείμενα είναι παραμυθένια. Η μουσική και τα τραγούδια, εμπνευσμένα από την ελληνική παράδοση. Οι ηθοποιοί διαλεκτοί και έμπειροι, βοηθούν τα παιδιά, ώστε σε πολλά σημεία της παράστασης να πάρουν κι αυτά μέρος σε αυτή και να χαρούν τη γοητεία της θεατρικής πράξης. ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ Κείμενο-Σκηνοθεσία: Κάρμεν Ρουγγέρη Σκηνικά-Κοστούμια: Χριστίνα Κουλουμπή Κίνηση-Χορογραφίες-Φωτισμοί: Πέτρος Γάλλιας Μουσική-Ενορχήστρωση-VideoArt: Αντώνης Δελαπόρτας Στίχοι-Μουσικές Επιλογές: Αντρέας Κουλουμπής Βοηθός Σκηνοθέτη: Κατερίνα Παπαναστασάτου Βοηθός Ενδυματολόγου: Έρρικα Αλαμάνου Ηθοποιοί: Πέτρος Κιοσές, Χριστίνα Κουλουμπή, Νεφέλη Κουλούρη, Σπύρος Περδίου, Δέσποινα Πολυκανδρίτου, Γιάννης Τσουρουνάκης, Άγγελος Χατζάς Κυριακή, 6 & 13 Απριλίου 2014, στις 11:30 & 15:30 "ΠΕΡΣΕΑΣ ΚΑΙ ΑΝΔΡΟΜΕΔΑ" Αίθουσα: Θέατρο Διάρκεια: 80΄ Τιμές Εισιτηρίων: 12€ (Κανονικό) 10€ Group άνω των 10 ατόμων/ Κατόχους Κάρτας ΟΑΕΔ/ ΑμεΑ/ Οικογένειες 4 ατόμων και άνω/ Κατόχους Κάρτας Συλλόγου Υπαλλήλων Εθνικής Τράπεζας/ Kατόχους Κάρτας ΟΙΕΛΕ (Ιδιωτικοί Εκπαιδευτικοί)/ Υπαλλήλους Πυροσβεστικού Σώματος με την επίδειξη της υπηρεσιακής ταυτότητας (Αρχηγείο Πυροσβεστικού Σώματος) Η παράσταση παρουσιάζεται με υπέρτιτλους στην αγγλική κατόπιν αιτήματος στις ήδη προγραμματισμένες ημερομηνίες από Δεκέμβριο 2013 έως Απρίλιο 2014, κάθε Κυριακή, στις 11:30 & 15:30 Η παράσταση παρουσιάζεται με υπέρτιτλους στην αγγλική για οργανωμένες επισκέψεις γκρουπ σε άλλες ημερομηνίες κατόπιν συνεννόησης. Οργανωμένες παραστάσεις για σχολεία Πέμπτη & Παρασκευή στις 10:00 Κυριακές για κοινό και ομάδες στις 11:30 & 15:30. Κρατήσεις: Δευτέρα-Παρασκευή 09:00-14:00 στο τηλέφωνο: 215 550 8270 ********* Αφηγήσεις για παιδιά Κυριακή, 6 & 13 Απριλίου 2014, στις 12:30 Τα Τρία Χρυσά Μήλα Ελληνικά Λαϊκά Παραμύθια Με την παραμυθού Σάσα Βούλγαρη http://www.youtube.com/watch?v=z6mE6wDROHU http://www.youtube.com/watch?v=t42f2yyLmtY Με την ευκαιρία των 20 χρόνων στο χώρο της επαγγελματικής αφήγησης η Σάσα Βούλγαρη «επιστρέφει» στην ομορφιά των ελληνικών λαϊκών παραμυθιών. Κάθε Κυριακή στις 12:30, για 3η χρονιά στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης. Μια φορά κι έναν καιρό.... Υπήρχαν Δράκοι και Δρακόφιδα, Λάμιες, Γοργόνες και Ξωθιές, ταπεινά σπιτάκια, και πύργοι αψηλοί, γριές φαφούτες και τρανές βασίλισσες, σπηλιές, φαράγγια και απάτητα βουνά, δάση σκοτεινά και άλογα που μιλούν, μέλισσες που βοηθούν κι αετοί που κουβαλούν παλικάρια στις πλάτες τους, πηγάδια που κρύβουν μυστικά και πιθάρια που χρυσώνουν ότι βουτήξεις μέσα τους... Υπήρχαν όμορφες βασιλοπούλες κι έξυπνες μυλωνούδες, μαρμαρωμένα βασιλόπουλα και αστέρια που μιλάνε, δέντρα που κρύβουν κοπελιές και γενναίοι που μεταμορφώνονταν σε φίδια... Όλα αυτά υπάρχουν στα παλιά ελληνικά λαϊκά παραμύθια, «τα πιο όμορφα του κόσμου»!!!! και θα ζωντανεύουν κάθε Κυριακή από το στόμα της παραμυθούς Σάσας Βούλγαρη. Αίθουσα: Black Box Διάρκεια: 60΄ Τιμή εισιτηρίων: 8€, ενιαίο Στο πλαίσιο της κοινωνικής πολιτικής του Ιδρύματος Μιχάλης Κακογιάννης και σε συνεργασία με την Σάσα Βούλγαρη σε κάθε παράσταση θα δίνονται 10 δωρεάν εισιτήρια σε άνεργους γονείς (που επιδεικνύουν την κάρτα ανεργίας τους και συνοδεύουν έως και δύο παιδιά). Για τη διάθεση των δωρεάν εισιτηρίων στους δικαιούχους – κατόχους κάρτας ανεργίας απαιτείται κράτηση θέσεων στα ταμεία του ΙΜΚ (Πειραιώς 206, Ταύρος) Δευ-Παρ 11:00 - 14:00 και τα πρωινά μία ώρα πριν την παράσταση, ή τηλεφωνικά στο 210 3418579 με σειρά προτεραιότητας ******** ********** Σεμινάριο υποκριτικής ΣΕΜΙΝΑΡΙΟ ΥΠΟΚΡΙΤΙΚΗΣ ΤΕΧΝΙΚΗ ΥΠΟΚΡΙΤΙΚΗΣ ΝΤΕΪΒΙΝΤ ΜΑΜΕΤ «ΠΡΑΚΤΙΚΗ ΑΙΣΘΗΤΙΚΗ» Διδάσκουν: Κορίνα Χρυσάιδου ή/και Γιώργος Χαρατζάς (Εταιρεία Θεάτρου X-Act) Ξεκινάει στις 30/4/2014 ο 3ος (εαρινός) κύκλος μαθημάτων της τεχνικής υποκριτικής του Ντέιβιντ Μάμετ, που ονομάζεται Πρακτική Αισθητική, η οποία φιλοξενείται για τέταρτη συνεχή χρονιά στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης Η Πρακτική Αισθητική (Practical Aesthetics) είναι η επαναστατική τεχνική υποκριτικής που εισήγαγε και ανέπτυξε ο David Mamet και οι συνεργάτες του στην Αμερική στα μέσα της δεκαετίας του ’80 εγκαινιάζοντας μια νέα εποχή στη διδασκαλία της υποκριτικής. Έκτοτε πολλοί γνωστοί ηθοποιοί όπως οι William Macy, Felicity Huffman (βραβείο Oscar), Jessica Alba, Skeet Ulrich, Larry Bryggman, Eddie Cahill, Neil Pepe και Kate Blumberg εκπαιδεύθηκαν και δουλεύουν με βάση την Πρακτική Αισθητική. Η συγκεκριμένη τεχνική αποτελεί πρωτοποριακή και ολοκληρωμένη μέθοδο υποκριτικής διότι εξηγεί πλήρως τι χρειάζεται να κάνει ένας ηθοποιός. Δίνει συγκεκριμένες, ξεκάθαρες και απόλυτα εφαρμόσιμες πρακτικές οδηγίες που αφορούν στον τρόπο δουλειάς του τόσο κατά τη διάρκεια των προβών όσο και κατά τη διάρκεια των παραστάσεων. Έτσι ο επαγγελματίας ηθοποιός που έχει ασκηθεί στην Πρακτική Αισθητική έχει αυξημένη αυτοπεποίθηση διότι γνωρίζει επακριβώς ποια είναι η δουλειά του και κυρίως πώς να τη φέρνει σε πέρας. Η θεωρητική περιγραφή της Πρακτικής Αισθητικής περιλαμβάνεται στο ΕΝΑ ΠΡΑΚΤΙΚΟ ΕΓΧΕΙΡΙΔΙΟ ΓΙΑ ΤΟΝ ΗΘΟΠΟΙΟ (γραμμένο από έξι μαθητές του Μάμετ σε μετάφραση Κ. Χρυσάιδου – Γ. Χαρατζά). Η μελέτη του εγχειριδίου είναι απαραίτητη για την παρακολούθηση του σεμιναρίου εφόσον θα αποτελέσει τη βάση για την εφαρμογή της Πρακτικής Αισθητικής. Το σεμινάριο απευθύνεται σε κάθε ενδιαφερόμενο. Η εκπαίδευση θα είναι απόλυτα πρακτική και θα περιλαμβάνει ασκήσεις αλλά και δουλειά πάνω σε κείμενα. Το σεμινάριο απευθύνεται και σε παλαιότερους μαθητές που έχουν παρακολουθήσει τουλάχιστον έναν σεμιναριακό κύκλο πάνω στην τεχνική και οι οποίοι θα δουλέψουν ξεχωριστά σε ζευγάρια. Διάρκεια σεμιναρίου: 32 ώρες Δομή σεμιναρίου: 8 τετράωρα (1 τετράωρο / εβδομάδα κάθε Τετάρτη 1-5 μ.μ. Ημερ/νία έναρξης: Τετάρτη 30/4/2014 Ημερ/νία λήξης: Τετάρτη 18/6/2014. Κόστος σεμιναρίου: 140€/σπουδαστή σε 2 δόσεις των 70€ και 70€. Λήξη προθεσμίας υποβολής αιτήσεων: 30/4/2014 Μέχρι και την πρώτη συνάντηση, στις 30/4/2014, θα γίνουν οι εγγραφές και η καταβολή της πρώτης δόσης (70€) των διδάκτρων. Θα τηρηθεί σειρά προτεραιότητας. Εάν κάποιος δεν είναι σίγουρος αν θέλει να παρακολουθήσει το σεμινάριο, θα μπορεί να παρακολουθήσει την πρώτη συνάντηση και να καταβάλει την πρώτη δόση μετά το τέλος αυτής, εάν ενδιαφέρεται να συνεχίσει. Πληροφορίες και υποβολή ενδιαφέροντος στη διεύθυνση XACTTHEATRE@YAHOO.GR. Παρακαλούμε αναφέρατε ονομ/νυμο, σπουδές, σχετική εμπειρία (εάν υπάρχει-δεν είναι απαραίτητο) και στοιχεία επικοινωνίας. ********** coffee - bar - restaurant OPEN HOUSE OPEN HOUSE 3RD FLOOR Ίδρυμα Μ. Κακογιάννης Απέκτησε νέα διεύθυνση, ανακαινίστηκε από καλλιτέχνες με μεράκι που ζωγράφισαν το πάτωμα, τους τοίχους και τα τραπέζια στο χέρι, μεγάλωσε, και με κεντρική ιδέα τη φύση μεταμορφώθηκε σε Ένα φιλικό, ζεστό στέκι... ψηλά στον ουρανό… για έναν καφέ, ένα ποτό αλλά και προσεγμένο φαγητό σε «νόστιμες» τιμές, για κάθε μέρα απόγευμα έως αργά το βράδυ και τα Κυριακάτικα πρωινά... OPEN HOUSE 3RD FLOOR Το φιλόξενο περιβάλλον του Ιδρύματος Μιχάλης Κακογιάννης απέκτησε μία νέα ιδιαίτερη πινελιά στην «κορυφή» του. Το coffee-bar-restaurant GREEN OPEN HOUSE. Μέσα στο αστικό τοπίο, με θέα μοιρασμένη ανάμεσα στην Ακρόπολη και τις industrial καμινάδες της οδού Πειραιώς, πάνω από τη βουή της πόλης, από μία διαφορετική οπτική γωνία αποκαλύπτεται ο ανοικτός ορίζοντας και η διαφορετική εικόνα της πόλης. Το νέο -bar-restaurant OPEN HOUSE, απλώνεται σε δύο επίπεδα. Στο πρώτο, σε ένα τεχνητό ξύλινο δάσος «σκορπίζονται» μοναστηριακά τραπέζια, πολυθρόνες, βιβλιοθήκη. Στο δεύτερο, μια καταπράσινη εσωτερική αυλή, με καναπέδες, τραπέζια και ιδιαίτερο φωτισμό. Και τα δύο μαζί προσφέρουν ένας χώρο φιλικό και άνετο που λειτουργεί κάθε απόγευμα μέχρι αργά το βράδυ και τις Κυριακές από το πρωί και μπορεί να προσφέρει έναν καφέ ή ένα ποτό ή ακόμα και φαγητό σε όλους όσοι παρακολουθούν κάποια από τις πολυάριθμες διοργανώσεις του ΙΜΚ αλλά ακόμα και ιδιωτικά καλέσματα, εταιρικές εκδηλώσεις, επιχειρηματικά δείπνα, δεξιώσεις, κοκτέιλ πάρτι... Οι θεατές των παραστάσεων ή προβολών του Ιδρύματος με την επίδειξη του εισιτηρίου, επωφελούνται με έκπτωση στο χώρο του OPEN HOUSE. OPEN HOUSE 3RD FLOOR στο Ίδρυμα Μ. Κακογιάννης, ένας νέος χώρος που περιμένει να τον ανακαλύψετε... Παιδικά πάρτι – εκδηλώσεις στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης Τα δύο επίπεδα του εστιατορίου "Οpen House", στον 3ο όροφο του ΙΜΚ, φιλοξενούν τα παιδιά σε ειδικά διαμορφωμένο χώρο. Με το μαγικό ραβδάκι μας τον μεταμορφώνουμε σε όποιο σκηνικό ζητήσουν. Στο πρώτο επίπεδο σε μια ζεστή ατμόσφαιρα οι γονείς μπορούν να πιούν τον καφέ τους, το ποτό τους και να δοκιμάσουν τα μαγειρεμένα με αγνά υλικά πιάτα του εστιατορίου. Η ποιότητα φαγητού – διασκέδασης σε σχέση με τις πολύ καλές τιμές μας είναι μια προσπάθεια που την οργανώνουμε με πολύ σεβασμό προς όλους. Ελάτε να παίξουμε όλοι με θεατρικό παιχνίδι, animateur κλόουν και μάγους κατασκευές και ό, τι άλλο η φαντασία του παιδιού ζητήσει για την πιο αγαπημένη του μέρα. Αν θέλετε να συνδυάσετε το πάρτυ με κάποιες από τις ήδη προγραμματισμένες εκδηλώσεις του Ιδρύματος μπορείτε να επικοινωνήσετε Δευτέρα – Παρασκευή 11:00- 14:00 στο 210 3418579 (reception ΙΜΚ) ή στο email info@mcf.gr. Τηλέφωνα επικοινωνίας Open House (καθημερινά μετά τις 17:30) 210 3411908 Email: openhousemcf@gmail.com Happy Sundays! OPEN HOUSE Coffee & Food [3rd FLOOR] OPEN HOUSE 3RD FLOOR coffee - bar – restaurant Τις Κυριακές, στο εστιατόριο OPEN HOUSE, στον 3ο όροφο του Ιδρύματος Μιχάλης Κακογιάννης, οι θεατές των παιδικών παραστάσεων, μικροί και μεγάλοι, μπορούν να απολαύσουν: Μενού Παιδικό • Παιδικό club sandwich (με φρέσκιες πατάτες τηγανιτές) + χυμός πορτοκάλι: 4€ • Κοτομπουκιές (με φρέσκιες πατάτες τηγανιτές) + χυμός πορτοκάλι: 5€ Μενού για γονείς – Πιάτο Ημέρας • (ενδεικτικά: Ριγκατόνι με κοτόπουλο, φρέσκια ντομάτα και μυρωδικά: 5€) ****** Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης Πειραιώς 206, Ταύρος, Αθήνα 177 78, τηλ. 210 3418 550, φαξ. 210 3418 570 Ηλεκτρονικό ταχυδρομείο : info@mcf.gr Ιστοσελίδα: www.mcf.gr Εισιτήρια προπωλούνται στα ταμεία του Ιδρύματος (Πειραιώς 206, Ταύρος) Δευ-Παρ 11:00 - 14:00 και τα απογεύματα μία ώρα πριν την παράσταση Αγορά με πιστωτική κάρτα: 210 3418579, Δευ-Παρ 11:00 - 14:00 και στην Ιστοσελίδα του Ιδρύματος www.mcf.gr Εισιτήρια προπωλούνται και σε όλα τα καταστήματα Public στην Αττική Υποστηρικτές Ιδρύματος Μ. Κακογιάννης PricewaterhouseCoopers Business Solutions S.A. Where value begins Dogkas Wines Konstantinos Playground Productions Χορηγοί Επικοινωνίας Ιδρύματος Μ. Κακογιάννης ΤΑ ΝΕΑ METROPOLIS Το Ποντίκι Αθήνα 9,84 BHMA FM 99.5 Ως 3 Ε-go.gr, Ελculture.gr Clickatlife.gr Culturenow.gr Mediasoup.gr Monopoli.gr In2life.gr Camera Stylo online Στάθμευση στο εμπορικό κέντρο athensheart Οι θεατές των παραστάσεων του ΙΜΚ δικαιούνται δωρεάν στάθμευση στο Parking του εμπορικού κέντρου Athens Heart από Δευτέρα έως Σάββατο από τις 08:00 – 22:00. Από τις 22:00 έως τη 01:00 η χρέωση είναι 2,5€ και 1€ για κάθε επιπλέον ώρα στάθμευσης μετά από τη 01:01. Τις Κυριακές οι θεατές των παραστάσεων του ΙΜΚ θα επιβαρύνονται με 2,5€ για χρήση του parking από τις 10:00 έως 01:00. Από τις 01:01πμ θα επιβαρύνεται με κόστος 1€ για κάθε επιπλέον ώρα. Γραφείο Τύπου ΙΜΚ: Χαρά Πετρούνια 6972 710 991, e-mail: x-petrouyia@ath.forthnet.gr](https://old.paraskhnio.gr/wp-content/uploads/2014/03/apolesthenta.jpg)
Απρίλιος 2014 στο Ίδρυμα Μ. Κακογιάννης Συνοπτική παρουσίαση Stand-Up Comedy Παρασκευή 4 & Σάββατο 5 Απριλίου 2014, στις 21:30 ΚΡΟΙΣΟΙ Stand-Up Comedy...
Tag - Απρίλιος
Στην τελική ευθεία μπαίνει η προετοιμασία της Ελλάδας για την επιστροφής στις αγορές. Σύμφωνα με την «Καθημερινή», το επικρατέστερο σενάριο αναφέρει πως το...
Ένας νέος 3D εκτυπωτής έκανε την εμφάνιση του, αρκετά μεγάλος βέβαια προκειμένου να εκτυπώνει μικρά έπιπλα. Ο λόγος για τον εκτυπωτή BirepOne και μπορεί λόγο...
Με αφορμή τις μετασεισμικές δραστηριότητες των τελευταίων εβδομάδων στην Κεφαλονιά ας θυμηθούμε έναν από τους ισχυρότερους σεισμούς που έπληξε σαν σήμερα το...
Την εκτίμηση πως όλα βαίνουν καλώς έκανε ο Σίμος Κεδίκογλου, μιλώντας στην πρωινή εκπομπή του ΑΝΤ1. Ο Κυβερνητικός Εκπρόσωπος τόνισε πως «Δεν υπάρχει ανάγκη...
Σε νέο κλοιό διαπραγματεύσεων με την τρόικα πρόκειται να μπει η κυβέρνηση από το νέο έτος, βάζοντας εκ νέου στο τραπέζι το δημοσιονομικό κενό του 2014 και του...
